<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom">
	<channel>
		<atom:link href="https://serials.mybb.ru/export.php?type=rss" rel="self" type="application/rss+xml" />
		<title>Форум о сериалах</title>
		<link>http://serials.mybb.ru/</link>
		<description>Форум о сериалах</description>
		<language>ru-ru</language>
		<lastBuildDate>Fri, 12 Apr 2024 18:43:23 +0300</lastBuildDate>
		<generator>MyBB/mybb.ru</generator>
		<item>
			<title>сайт афиша москва театр</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=53#p53</link>
			<description>&lt;p&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;&lt;a href=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/262382.jpg&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;img class=&quot;postimg&quot; loading=&quot;lazy&quot; src=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/t262382.jpg&quot; alt=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/t262382.jpg&quot; /&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;Все герои становятся понятными, если есть смелость найти их в себе. Тогда рождается то, что мы называем самоиронией. &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;Наш вечер — это взгляд на себя через призму Чеховских героев. Кто может посмеяться над собой, тот уже выздоравливает.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;Умение видеть пророки души, умение воздействовать на совесть и изменять нравственность через слово, подвластно только&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;такому человеку, который познал в себе Дух и его проявление. К таким гениям относится Антон Павлович Чехов. &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;&lt;a href=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/378064.png&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;img class=&quot;postimg&quot; loading=&quot;lazy&quot; src=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/t378064.png&quot; alt=&quot;https://upforme.ru/uploads/0005/24/03/17/t378064.png&quot; /&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;Поэтому, слушающий произведения Чехова и читающий его, волей-неволей прикасается к идеалу или, другими словами, к Духовному.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;От исполнителей, между рассказами, слушатели узнают краткую историю создания рассказа и проблему, которую поднимает автор.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 14px&quot;&gt;&lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt; Мы приглашаем на Чеховскую Литерапию!&amp;#160; &lt;a href=&quot;https://cdri.ru/afisha/aprel-2024/ravi.html?afisha_open_widget=1&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;https://cdri.ru/afisha/aprel-2024/ravi. &amp;#8230; n_widget=1&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;span style=&quot;display: block; text-align: center&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 16px&quot;&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://u.to/sFCaIA&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;Перейти&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (mnwgudsbov)</author>
			<pubDate>Fri, 12 Apr 2024 18:43:23 +0300</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=53#p53</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Клиника</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=52#p52</link>
			<description>&lt;p&gt;Сериал &amp;quot;Клиника&amp;quot; некогда был моим любимых, теперь он в списке таковых, но первым местом поступился. Сериал рассказывает нам о жизни молодых врачей, в жизни которых происходит много интересного!&lt;br /&gt;смотрите супер сериалы в отличном качестве тут &lt;a href=&quot;http://lostfilm-online.ru&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://lostfilm-online.ru&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (daria qwert)</author>
			<pubDate>Sun, 20 Aug 2017 16:49:57 +0300</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=52#p52</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Интервью Джорджа Мартина с Comic-con для io9</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=51#p51</link>
			<description>&lt;p&gt;На минувшем фестивале Comic-con 2013 io9 удалось поговорить с Джорджем Мартином о том, каково это — работать над одними и теми же персонажами больше 20 лет, о стереотипах, о музе, о том, как повесть выросла до размеров семикнижия, о нарушенных правилах для писателей, о пятилетнем разрыве и многом другом. Спойлеры из «Танца с драконами» и «Пира стервятников».&lt;br /&gt;— Итак, вы работаете над сагой уже больше 20 лет…&lt;br /&gt;Страшно подумать, но так и есть. Правда, время от времени я отвлекался на работу над другими вещами, но ПЛиО начал в 1991 году.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы уже тогда придумали какие-нибудь сцены, до описания которых в книгах дошли только сейчас?&lt;br /&gt;Я много чего проигрываю в своем воображении, но необязательно воплощаю в жизнь. У меня есть папочка для идей по книгам и историям, которые хотелось бы написать, но вероятнее всего, этого не случится. Кое-что хранится там уже 40 лет. Не знаю… всегда работаешь над тем, что хочется писать в этот конкретный день.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— И все же, есть ли такие сцены ПЛИО, которые вы придумали 20 лет назад — и лишь теперь наконец пишете? Какие-то моменты, до которых вам очень хотелось добраться?&lt;br /&gt;Да. В 91-м году я сначала не знал — еще не знал, что это будет. Да форму — будет это роман, повесть или что-то другое. Можно сказать, что я прощупывал почву. Но к лету 91-го [идея] пришла ко мне из ниоткуда, и я начал писать, следуя за тем, куда она меня заведет. К концу того лета я знал, что это будет большая серия. Сначала я думал о трилогии, но сага вышла за ее пределы. Размер изменился, следом я добавил и другие элементы, но персонажи остались прежними — из 91-го года.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Когда вы думали, что может получиться повесть, о чем она должна была быть?&lt;br /&gt;[смеется] О, она должна была состоять примерно из 30 000 слов. Даже не знаю. Я так не делаю. Понимаете, у меня есть сюжеты, есть персонажи, и я просто иду туда, куда они меня ведут. В какой-то момент я остановился и нарисовал карту — думаю, в этот-то момент, я и понял, что напишу минимум роман. Возможно, трилогию. В 91-м трилогия все еще была главной формой в фэнтези жанре. [Роберт] Джордан был тем, кто сломал эту модель и вышел за пределы ее концепции, и я не уверен, что это произошло к 91-му году.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— И что же подтолкнуло вас к большему числу книг?&lt;br /&gt;В самом конце, где-то в 95-м году я понял, что превышу объем трилогии, потому что у меня уже было 1500 страниц рукописи, а я еще даже не приблизился к завершению первой книги. Так что я сказал себе: «Я знаю, что все это не поместится в три книги. Чтобы закончить, мне надо разбить первую книгу на две». За этим последовали определенные изменения в структуре: я вернулся к началу и все переделал, а примерно 300 [последних] страниц и кое-что еще перенес во вторую книгу.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Некоторое время я говорил: «Это будет трилогия из четырех книг». Был такой прецедент. Мой друг Джин Вулф написал серию из четырех книг, которую в шутку называл «трилогией из четырех книг». А потом, в процессе дальнейшей работы то же самое произошло с «Битвой королей», тогда я подумал: «Наверное, будет шесть книг». Я никогда не говорил о пяти, я с четырех сразу перескочил на шесть. И долгие годы я говорил о шести книгах. А Пэррис, моя жена, стояла у меня за спиной, показывая семь пальцев. Так что теперь я говорю о семи книгах, но больше кровью ни под чем не подписываюсь.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы все время говорите: «История растет по мере рассказывания».&lt;br /&gt;Вообще, это фраза Толкина, я ее украл. Потому что «Властелин Колец» тоже начинался как продолжение «Хоббита». Он задумывался как еще одна детская книга, небольшое приключение хоббита, но превратился в нечто гораздо бо&amp;#769;льшее.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Есть ли какие-то персонажи, которых вы разлюбили и они больше не вызывают у вас энтузиазма?&lt;br /&gt;Я по-прежнему люблю всех персонажей. Даже не очень привлекательных. По крайней мере, персонажей с собственными главами. Когда я пишу с их точки зрения, я как будто нахожусь в их шкуре. Пытаюсь увидеть мир их глазами, понять, почему они поступают именно так, а не иначе. И даже те персонажи, которые представляются плохими парнями и в некотором объективном смысле ими и являются, сами себя таковыми не считают.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сопереживаю и люблю даже людей типа Виктариона Грейджоя, который по сути тупица и грубиян…Так в комиксах бывает. Это Красный Череп, проснувшись утречком, спрашивает: «Какое бы злодеяние мне совершить сегодня?» Настоящие люди так не думают. Мы все считаем себя героями, хорошими парнями. У каждого из нас есть причины, почему мы совершаем гадкие, эгоистичные или жестокие поступки: «У меня не было выбора», или «Это — лучший из нескольких плохих вариантов», или «Нет, на самом деле это был хороший поступок, потому что Бог приказал мне его совершить», или «Мне пришлось это сделать ради моей семьи». Поэтому когда я пишу с точки зрения одного из своих персонажей, совершившего что-то подобное, я стараюсь помнить об этом.&lt;br /&gt;Помню, поэтому сопереживаю и люблю даже людей типа Виктариона Грейджоя, который по сути тупица и грубиян. Но он чувствует себя обиженным и видит мир в определенном ракурсе. И Джейме Ланнистер, и Теон Грейджой — все они имеют свою точку зрения. Я их всех люблю. Хотя некоторых, наверное, люблю чуточку больше, чем других.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Теон Грейджой (худ. Emrah Elmasli)Теон Грейджой (худ. Emrah Elmasli)&lt;br /&gt;— Что мне нравится в ваших книгах, так это то, как вам удается поймать этот внутренний монолог людей, когда они убеждают самих себя поверить в некую историю. Что-то вроде Шервуда Андерсона. Вы читали «Уайнсбург, Огайо»?&lt;br /&gt;Нет, не читал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— В ней люди считают истиной одну идею, одержимы ею, и она превращает их в чудовищ.&lt;br /&gt;Ну конечно, это можно и в реальной жизни увидеть на примере многих религиозных людей.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Я к тому, что эти персонажи и мир с вами уже 22 года, а это — немало. Вы не потеряли интереса к кому-нибудь из них с течением времени?&lt;br /&gt;Знаете, нет, потому что пока не закончил задуманную мной еще в 1991 году историю. [Но] думаю, что если завершу эти семь книг, или сколько бы их там ни было, я от них подустану. Вряд ли я вернусь к рассказу о тех, кто выживет. История будет сродни Рейхенбахскому водопаду и Шерлоку Холмсу: «Я устал от Шерлока Холмса, не стану больше писать о нем рассказов».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Думаю, что если завершу эти семь книг, или сколько бы их там ни было, я от них подустану.Но пока этого не произошло: сколько бы ни было написано книг и слов, история все еще далека от завершения, а я хочу завершить. И потом уж буду обо всем об этом беспокоиться.&lt;br /&gt;Иногда я отвлекаюсь на другие истории. Я склонен влюбляться в идеи и персонажей. Поэтому иногда я буду писать о чем-то еще. Это не отказ от ПЛиО, а миг страстного увлечения новой идеей, неожиданно возникшей в моей голове, когда я очень хочу написать об этих других людях, которых только что представил.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В своих интервью я часто привожу деление писателей на садовников и архитекторов по их подходу к материалу. Я — совершенно точно садовник. Я не знаю, откуда все это появляется. Я нерелигиозен, и не верю в благосклонность музы. Возможно, есть какая-то связь с право- и левополушарным мышлением, я не уверен. Очевидно, что все это берется у меня из головы, но не обязательно из сознательной ее части.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Идеи и персонажи парят у меня в голове, как мыльные пузыри, сегодня одни, завтра — другие. Они живые, они перешептываются у меня в голове, и мне хочется о них писать. Это то самое ощущение, которое писатели называют музой. Я знаю, что некоторых моих поклонников раздражает, что я продолжаю работать над Дикими Картами или чем-то другим. Но, послушайте, мне нравится заниматься разными вещами.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Работа над одним проектом в ущерб остальному может привести к зашоренности.&lt;br /&gt;Нужно любить то, что делаешь.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы как-то сказали, что не любите писать, но вам нравится написанное.&lt;br /&gt;Это справедливо не только для меня. Многие писатели говорят то же самое. Писательство — это непросто. Нужно садиться и работать.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Бывают дни, когда я встаю и говорю: «Черт возьми, куда подевался мой талант? Что за дерьмо я создаю? Это ужасно. Вот, это я написал вчера. Ненавижу, ненавижу это». У меня есть сцена в голове, а когда я пытаюсь перенести ее в словах на бумагу, слова получаются корявыми, а сцена — неправильной. Это так раздражает. А бывают дни, когда все идет гладко. Открываешь шлюз — и вот оно. Страница за страницей. Откуда только все берется? Даже не знаю.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В самом начале моей карьеры, еще до того, как я стал профессиональным писателем — я сейчас говорю о своих фэнзиновских днях в 60-е и 70-е — мои истории начинались и часто никогда не заканчивались. У меня были отличные идеи, я начинал рассказ, писал несколько страниц, пять страниц, десять страниц, и всегда все получалось не так хорошо, как оно было в моей голове. Вот такая невероятная вещь: стоило записать историю на бумаге, она оказывалась не такой хорошей, какой я ее себе воображал. Потом мне в голову приходила другая идея, я думал: «Да, вот эта будет по-настоящему волшебной». И откладывал в сторону ту полузаконченную.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Я думаю, одним из переломных моментов для меня стало прочтение четырех правил писательства Роберта Хайнлайна. Одно из них: «Ты должен завершать то, что пишешь». С первым правилом — «Ты должен писать» — у меня никогда не было проблем. Я писал с детства, но никогда не заканчивал. Тогда я понял, что завершать истории надо. Совершенно бесполезно владеть целым ящиком отрывков и всякий раз гнаться за следующей идеей, которая кажется лучше, прекраснее и увлекательнее, чем та, над которой работаешь сейчас. Так что я начал завершать истории. И я полон решимости поступить так же и с ПЛиО.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Некоторые люди думают, что когда ПЛиО еще задумывалась как трилогия, у вас был общий план, состоящий из одной строки: «А тем временем, знать спорит за власть в Вестеросе». И такая общая строка разбухла до размеров трех-четырех книг. Есть в этом доля правды?&lt;br /&gt;Хотя и очень сильное преувеличение, но крупица правды в этом есть. Ты создаешь персонажей, и иногда они начинают жить собственной жизнью. Что касается некоторых главных персонажей, то да, у меня всегда были планы насчет того, как будет выстроена линия Тириона, какой будет линия Арьи или Джона Сноу. Я знал, какими будут важные смерти и когда они произойдут. Это близко к изначальному замыслу.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Я думал: «Итак, Тирион встретил двух наемников, Бронна и Чиггена. Один будет сражаться за него. Который из них? Ну ладно, пусть будет Бронн» (худ. Майкл С. Миллер)Я думал: «Итак, Тирион встретил двух наемников, Бронна и Чиггена. Один будет сражаться за него. Который из них? Ну ладно, пусть будет Бронн» (худ. Майкл С. Миллер)Но есть и второстепенные персонажи вроде Бронна, подручного Тириона, который стал пользоваться большим успехом. Он появился из ниоткуда. Я думал: «Итак, Тирион встретил двух наемников, Бронна и Чиггена. Один будет сражаться за него. Который из них? Ну ладно, пусть будет Бронн». Но когда я написал о нем, он обрел собственный характер. У него невероятно загадочное прошлое, неизвестно, где он родился, откуда появился, но о нем интересно писать. Он появляется в сцене — в сериале его играет прекрасный актер — и становится настоящим.&lt;br /&gt;— В сериале есть персонажи, которые, по моему мнению, обрели дополнительную объемность благодаря актерской игре. Это сказывается на романах? Вы думаете об актерах? Например, Натали Дормер великолепна в роли Маргери Тирелл.&lt;br /&gt;Да, она потрясающая.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы теперь задумываетесь о том, что она, как актриса, будет делать с материалом, который вы сейчас пишете?&lt;br /&gt;В некоторой степени. Знаете, самый яркий пример – Наталия Тена в роли Оши. В книгах это незначительный персонаж, в характере которого выделена лишь одна черта и который существует для того, чтобы продвинуть сюжет и выполнить определенные сюжетные задачи. А Наталия Тена сделала персонаж интересным, ярким, живым и совсем другим. Наталия гораздо моложе и привлекательнее, чем моя Оша – та была на 10-15 лет старше, закаленная, жесткая…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Сцены «соблазнения Теона» не было.&lt;br /&gt;Нет. А Маргери... Моя Маргери моложе Лораса, а не старше. Она действительно — шестнадцатилетний ребенок. Натали великолепна, но она совершенно точно не ребенок. Она очень умна. Она практически та, в кого моя Маргери превратится через десять лет.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Эти изменения имеют свои последствия. В сериале также не хватает двух братьев Тиреллов. У телевизионных Тиреллов есть Маргери и Лорас, а в книге существуют еще два старших брата — Уиллас и Гарлан. У нас самый большой актерский состав на телевидении, поэтому мы не могли добавлять еще персонажей. А у меня, думаю, самый большой список персонажей в литературе.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Ходят слухи, что Мартеллов в сериале тоже будет меньше.&lt;br /&gt;Возможно. До этого еще не дошли. Я знаю, что они, точнее мы, в этом году добавляем Оберина. В интернете по этому поводу было много дискуссий. Так что у нас обязательно в определенный момент появятся Красный Змей и его брат Доран. Думаю, будут также Арео и Песчаные Змейки. Не знаю. Я писал книги, и не мечтая о том, что по ним снимут кино. Это было почти что реакцией на мою работу в Голливуде. «Я сделаю все таким огромным, каким захочу». При написании книг я нарушил множество правил, которым учат писателей и которым, конечно же, учили и меня. Но в какой-то момент я подумал: «К черту правила».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;При написании книг я нарушил множество правил, которым учат писателей и которым, конечно же, учили и меня. Но в какой-то момент я подумал: «К черту правила».— Какие правила?&lt;br /&gt;Ну, например, создавать так много персонажей. Давать им похожие имена. И все в таком роде. Я помню, что когда был начинающим писателем, меня учили, что не нужно описывать двух персонажей, имена которых начинаются с одинаковой буквы, иначе люди будут их путать. Я понял, что у меня будет больше 26 персонажей, поэтому от этого правила пришлось отказаться.&lt;br /&gt;К тому же я увлекаюсь историей. Поэтому когда слышу, что нельзя давать двум персонажам созвучные имена, и уж тем более называть их одинаково, я отвечаю: «Но это совершенно неправдоподобно!» Знаете, в английской истории полным-полно Генрихов с Эдуардами. Там едва ли не одни Генрихи и Эдуарды, причем не только короли — те хотя бы пронумерованы — но и те, кто никогда ими не были. Всякие принцы, умершие до своего воцарения. Они даже не обозначаются номерами, и удержать всех их в памяти довольно сложно. Но это и есть история. Все семьи пользовались одними и теми же именами. Это очень правдоподобно, мне это нравится, и я это использую.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Допустим, среди Старков распространено имя Брандон. В книгах мы видим маленького Брана, а также брата Эддарда — Брандона. А если мы посмотрим на генеалогическое древо Старков, то найдем там еще не одного Брандона. Например, Брандон Строитель, и много прочих. Совсем как все эти Эдуарды или Вильгельмы у англичан. Даже если кого-то из них не звали Эдуардом или Генрихом, он принимал одно из этих имен, становясь королем. Он как бы говорил: «Теперь я —Эдуард VIII». Хотя до этого момента всю свою жизнь был Дэвидом. И вместо того, чтобы стать Дэвидом Первым, он становится Эдуардом Восьмым. Будто Дэвиды не слишком подходят в короли.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— «Царь Давид» звучит так, как будто придется сражаться с Голиафом.&lt;br /&gt;Интересно, когда принц Чарльз станет королем, какое имя он себе возьмет?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Карл Третий?&lt;br /&gt;Карл Третий. Но это несчастливое имя. Я имею в виду, что Карл Третий уже как бы был — так называли Красавчика принца Чарли, к тому же, вроде бы это имя династии Стюардов, и кроме принца Чарли Карлов со времен Карла Второго не было. Карлу Первому отрубили голову. Карл Второй пережил революцию. Потом Красавчик принц Чарли претендовал на титул Карла Третьего. Так будет ли у нас еще один Карл Третий, или принц Чарльз скажет: «А давайте-ка я буду Эдуардом IX»? Или Георгом? Мне кажется, он мог бы стать Георгом VII.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Когда вы ввели в повествование Арью, вы уже знали, что она станет профессиональной убийцей?&lt;br /&gt;Вообще-то она пока не является профессиональной убийцей. Вы предполагаете, что она станет таковой. Но пока что она всего лишь ученик.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Но она уже занимается убийством людей и обучилась некоторым секретам профессии.&lt;br /&gt;Все дело в увлекательном образе ребенка-солдата, причем не только в ПЛиО, мы уже делали подобное в серии Диких Карт. У всех в голове образ ребенка, как чего-то милого и невинного. Думаю, что недавняя история Африки и кое-что из более ранней истории показали, что при определенных обстоятельствах, дети могут быть сталь же опасны, как и взрослые, если не еще хуже. В каком-то смысле, для них все это как игра.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Случалось ли такое, что вы изменяли своему первоначальному замыслу в отношении кого-то из главных героев?&lt;br /&gt;Я бы не хотел сейчас раскрывать свои замыслы насчет главных персонажей, но я тщательно отслеживаю их линии. Однако есть второстепенные персонажи типа Бронна, которые приобретают все больше значения.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Я буквально одержима идеей пятилетнего разрыва в середине сюжета саги, который вы изначально планировали. Как такое могло случиться?&lt;br /&gt;Изначально не планировалось никакого разрыва. Время должно было течь непрерывно, по мере того, как развивается сюжет книги. По моей изначальной концепции 1991 года, я начинал с совсем юных персонажей, которые постепенно взрослели. Так, в начале Арье восемь лет, во второй главе она старше на пару месяцев, потом ей уже восемь с половиной, а затем девять. Все это происходит в течение книги.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Но когда я приступил к работе, то обнаружил, что события имеют определенную динамику. Вот вы пишете главу, а в следующей действие не может возобновиться лишь через шесть месяцев, потому что последствия того события нельзя отложить. Затем нужно описать то, что произойдет еще через неделю. Потом новости о произошедшем распространяются дальше.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Если время не идет так, как я хочу, то я просто перескочу на 5 лет вперед»… В конце концов, после года борьбы, я признался: «Из этого ничего не получится». Очень скоро исписаны уже сотни страниц, а в сюжете вместо задуманных шести месяцев или даже года, прошла лишь одна неделя. И вот книга заканчивается, в ней много чего произошло, но все — за куда более короткий промежуток времени, чем планировалось, и восьмилетний ребенок все еще восьмилетний ребенок. Работая над первыми тремя книгами, я истратил на это много сил. Когда стало очевидным, что не все идет так, как было задумано, родилась идея пятилетнего разрыва. «Если время не идет так, как я хочу, то я просто перескочу на 5 лет вперед». Так я вернусь к уже подросшим персонажам. Это я и пытался проделать, когда приступил к «Пиру стервятников». Разрыв должен был разделить «Бурю мечей» и «Пир стервятников».&lt;br /&gt;Но вскоре я обнаружил то, с чем пытался бороться целый год. Трюк с разрывом удавался только с персонажами вроде Арьи, отправившейся в Браавос в конце «Бури мечей». Возвратившись к ней через пять лет, мы обнаруживаем, что все это время она занималась обучением и всяким таким прочим. Еще есть Бран, которого приютили Дети Леса. Мы запросто можем вернуться к нему через пять лет после зеленой церемонии. В его сюжетной линии это отличный ход.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Однако это совершенно не работает с другими персонажами. Вот я пишу главы Серсеи в Королевской Гавани и говорю: «Хорошо, за эти пять лет на посту Десницы побывало шесть разных людей, а вот четыре года назад был раскрыт такой-то заговор, а вот это произошло три года назад». Я пытался описывать все это во флэшбэках, но выходило криво. Можно было бы написать, что за эти пять лет там ничего не произошло, но так еще хуже.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Джон Сноу (худ. Энрике Короминас)Джон Сноу (худ. Энрике Короминас)&lt;br /&gt;Совсем плохо было с линией Джона Сноу, потому что в конце «Бури мечей» его избрали лордом-командующим. Вот я начинаю писать: «Ну что ж, прошло пять лет, как я был избран лордом-командующим. Ничего особенного за это время не произошло, но недавно опять начали возникать всякие проблемы». В конце концов, после года борьбы, я признался: «Из этого ничего не получится».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Наступление Зимы должно было случиться в эти пять лет или до них?&lt;br /&gt;Нет, разрыв не планировался на Зиму. Наступление Зимы должно было быть показано в сюжете.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— То есть это были бы просто еще пять осенних лет?&lt;br /&gt;Точно. Такие случаи у меня уже упоминались. Лето продолжается десять лет. В пятилетней Осени не было бы ничего необычного.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Я знаю, что кое-что из написанного тогда материала попало в книги, в том числе в «Танец с драконами».&lt;br /&gt;И в «Танец с драконами», и в «Пир стервятников». Кое-что в них было включено [без изменений]. Кое-что я переработал. Версия тех событий, но не то же самое, что было изначально. Кое-что я просто выбросил — то, что просто никак не подходило.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Итак, вам пришлось кое-что изменить, поэтому Арья не повзрослела, а Джон Сноу не успел реализоваться как лорд-командующий.&lt;br /&gt;Я знаю, что не всем моим читателям это по нраву, но мне кажется, что я принял верное решение.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Читателям не понравилось отсутствие пятилетнего разрыва?&lt;br /&gt;Нет, скорее некоторые сюжетные линии «Пира стервятников». Иногда мне жалуются, что в этой книге ничего не происходит. Но под «ничего» они и я, кажется, подразумеваем разные вещи. Я не считаю обязательными все эти битвы, поединки на мечах и убийства. Развитие персонажа и изменения в характере — вот что важно, и в этом есть определенные сложности, которых, как мне кажется, большинство писателей избегают. Я доволен, что не стал опускать эти моменты.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Например, обучение Арьи или Брана. По сути, процесс обучения не самая увлекательная вещь. И уж точно не самая простая с точки зрения написания. В кино монтаж легко решает эту проблему. Вот Роки еще не может быстро бегать и ему не удается поймать курицу. Но при монтаже лишнее вырезается, картинки сшиваются друг с другом, и вот всего за минуту экранного времени Роки становиться сильным и с легкостью ловит курицу.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Иногда я был бы не прочь сделать монтаж своей собственной жизни. В реальной жизни все намного сложнее. Иногда я был бы не прочь сделать монтаж своей собственной жизни. Например, сейчас я хочу прийти в форму. Давайте-ка сделаем монтаж, и — бум! — я уже на пятьдесят фунтов легче, и в хорошей форме. Минутка монтажа заменяют поднятие тяжестей, пробежки, поедание салатов и отказ от стейков. Но в реальной жизни такого не провернуть. Приходится работать над собой, день за днем.&lt;br /&gt;И вы знаете, это оказалось интересно. Джон Сноу, как лорд-командующий. Дени, как королева, противостоящая устоям. Так много книг лишены этого. Когда вы работаете в жанре высокого фэнтези, создается такое ощущение, будто бы вы ведете диалог с другими авторами, писавшими ранее в этом жанре. Например, о том допущении, что если человек хороший сам по себе, то он и королем будет хорошим — как у Толкина в «Возвращении короля» Арагорн становится королем и «правит мудро три сотни лет». Ну что ж, отлично. Легко такое написать.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Но что это значит — правил мудро? Какова была его налоговая политика? Что он делал, если два лорда ополчались друг против друга? Или если с севера нападали варвары? Какой была его миграционная политика? А как насчет равных прав для орков? Или, может, он просто проводил политику геноцида в стиле: «Давайте-ка перебьем всех тех долбанных орков, которые еще не сдохли»? Или он попытался исправить их? Эти мелочи правления никто [в высоком фэнтези] не описывал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мне кажется, отчасти это происходит по воле читателей, которым это неинтересно. А я считаю, что это увлекательно. Видеть кого-то вроде Дени с ее попытками справиться с обязанностями королевы, договориться с фракциями и гильдиями, управлять экономикой. Поля вокруг Миэрина сожжены, казна пуста, торговли с городом нет. По-моему, это интересно и, к счастью, так считают и многие мои читатели.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Давайте поговорим о бурлящих в интернете спорах вокруг Оберина. У вас есть какие-то мысли насчет этого?&lt;br /&gt;Мой развернутый ответ можно прочесть в моем блоге, где я оставил пару замечаний относительно того, что люди говорят об этом. В своем воображении я представлял Оберина Мартелла со внешностью, что я называю средиземноморского типа. Некоторые нападали на меня за это, говоря: «Да этот невежа просто не в курсе, что Африка — это тоже Средиземноморье». Нет, я в курсе. Но когда в обиходе говорят о внешности средиземноморского типа, то представляют грека, итальянца или испанца. Если речь идет о марокканце или тунисце, то говорят о внешности североафриканского типа. Именно так размышляют люди.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Образцовая» по мнению Мартина Арианна Мартелл (худ. М. Вильнёв)«Образцовая» по мнению Мартина Арианна Мартелл (худ. М. Вильнёв)&lt;br /&gt;Я всегда представлял Мартеллов и соленых дорнийцев со внешностью средиземноморского типа, и считаю, что кастинг оказался очень близок к тому, что описано в книгах. Мне нравится. То есть, я готов это принять.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Некоторые люди писали мне (и я старался отвечать) очень трогательные письма о том, что им бы хотелось видеть в книгах кого-то похожего на них. В их воображении они походили на Мартеллов, и поэтому были разочарованы узнать, что это не так.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Я могу это понять, но тут дело не в моих намерениях. Здесь даже терминология затруднена. Я толком не знаю, как лучше сказать: «черный» или «африканец». С одной стороны, я говорю «африканец», имея в виду кого-то типа афроамериканца. Но если использовать слово «африканец», то тебя могут обвинить в том, что я, мол, утверждаю, будто бы все африканцы одинаковые.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Я пишу, основываясь преимущественно на средневековой Англии, Шотландии, отчасти Франции. Тогда можно было встретить случайного человека с другим цветом кожи, но это было скорее в диковинку. Не знаю. Я ведь беру образы из истории, хоть и переношу их в фэнтези. Я много читал об исторических событиях, Войне Алой и Белой Розы, Столетней Войне. В те времена мир был очень разнообразным. В культурном отношении возможно намного разнообразнее, чем сейчас, но путешествовать тогда было сложнее. Таким образом, даже несмотря на то, что рас, народностей и племен в мире было больше, они почти не взаимодействовали друг с другом. Я пишу, основываясь преимущественно на средневековой Англии, Шотландии, отчасти Франции. Тогда можно было встретить случайного человека с другим цветом кожи, но это было скорее в диковинку.&lt;br /&gt;— В то же время, ваша Дейенерис знакомится с более евразийскими и ближневосточными культурами.&lt;br /&gt;И это тоже предмет споров. Как-то я писал про это в своем блоге. Мне известно, что некоторые люди воспринимают происходящее с политических или расовых позиций, полностью игнорируя вопросы логистики. Я говорю о том, что написано в книгах. Книги — вот то, чем я занимаюсь. И я отвечаю за написанное.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Рабство в античности и в средневековье не имело расовых предпочтений. Это я и пытался показать в своих книгах.Рабство в античности и в средневековье не имело расовых предпочтений. Спартанец мог проиграть войну и оказаться рабом в Афинах, или наоборот. Можно было стать рабом за долги. Вот такое рабство я и пытался показать в своих книгах.&lt;br /&gt;Люди, которых Дени освобождает в городах работорговцев, принадлежат к самым разным народностям, и в книгах это показано четко. Однако, когда Дэвид Беньофф и Дэн Вайс со своей командой снимали эту сцену, а дело было в Марокко, им потребовалось около 800 статистов. Это очень много. Они наняли тех, кто пришел. Статистам платят не так уж много. Как-то раз я получил за такую работу что-то около 40$ за день съемок. Возможно, в Марокко платили и того меньше, наверняка там не такие ставки. Заплатив 40 баксов каждому из восьми сотен марокканцев, вряд ли вы захотите привозить 100 ирландцев только для расового разнообразия. У нас и без того были постоянные проблемы с бюджетом.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Статисты «Игры престолов» в Марокко Статисты «Игры престолов» в Марокко&lt;br /&gt;Я знаю, что для многих читателей все это не имеет никакого значения. Но вопрос тут в реализме, бюджете и наших возможностях. Одна сцена — один день. Времени, чтобы беспокоиться о подобных деталях, нет. Для меня как человека, работавшего на телевидении, это очень важно. Не знаю, считается это ответом или нет. Я ответил так, но знаю, что многих мой ответ не удовлетворил. Все это их расстроило.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Многие жалуются, что дотракийцы — ограниченное варварское сообщество.&lt;br /&gt;Хотя у меня не было главы с точки зрения персонажа-дотракийца.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Я думаю, что уже поздно его вводить.&lt;br /&gt;Я мог бы ввести точку зрения дотракийского персонажа, но у меня уже около шестнадцати персонажей с главами. Можно было бы убить некоторых из них, чтобы вернуться к семи-восьми персонажам, с которых я начинал. Образ дотракийцев восходит к гуннам и монголам, есть в них что-то и от степных племен вроде аваров и мадьяров. Я также добавил черты равнинных племен американских индейцев, а потом внес чисто фэнтезийные элементы. Это все-таки фэнтези.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Монголы даже в дни наивысшего расцвета любили сделать что-нибудь вроде гигантской груды голов. Варвары ли они? Да, но и монголы такими были. Недавно посмотрел интересный фильм про Чингисхана. Я читал о нем книги, и считаю, что он один из наиболее интересных и харизматичных исторических персонажей. В определенный момент монголы вышли на очень высокий уровень, но поначалу они не были такими. И даже в дни наивысшего расцвета любили сделать что-нибудь вроде гигантской груды голов. «Сдайте мне свой город, или мы придем сами, убьем всех мужчин, изнасилуем всех женщин и навалим огромную груду голов». Они поступали так несколько раз, и в других городах уже говорили: «Сдаться — это хорошо. Мы сдадимся. Мы заплатим. Только не надо груды голов, пожалуйста».&lt;br /&gt;— Возвращаясь к сказанному вами о том, что время течет слишком быстро, и персонажи не успевают взрослеть так, как вам хотелось бы. Вы не думаете, что было ошибкой ввести в книгу воронов, которые могут быстро доставлять сообщения?&lt;br /&gt;Нет, не думаю. Честно говоря, не размышлял над этим. Можно было бы немного все замедлить, используя только гонцов. Но я хотел, чтобы сообщения доставлялись с определенной скоростью.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Потому что вороны — они как интернет в Вестеросе.&lt;br /&gt;Они как интернет, который подвергается хакерским атакам — стрелы и лучники их сбивают, и сообщения не доходят. Я пытаюсь это отразить в книгах, пытаюсь показать мелкие детали, которые производят на меня впечатление в истории. Одна из них —недостоверность информации. У них ведь не было CNN, поэтому они получали сообщения о битвах слишком поздно. Даже сейчас мы читаем об одних и тех же сражениях в разных источниках, и информация о количестве участников сильно разнится. И это я говорю о настоящей истории.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;По мнению французов, в битве при Азенкуре участвовало 4 000 французов и 5 000 англичан, а по английской версии — 200 000 французов и 7 англичан, вооруженных ножами для фруктов (худ. Донато Джанкола)По мнению французов, в битве при Азенкуре участвовало 4 000 французов и 5 000 англичан, а по английской версии — 200 000 французов и 7 англичан, вооруженных ножами для фруктов (худ. Донато Джанкола)&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;По мнению французов, в битве при Азенкуре участвовало 4 000 французов и 5 000 англичан, а по английской версии — 200 000 французов и 7 англичан, вооруженных ножами для фруктов. Так что в вопросах вроде численности армий я намеренно делаю то же самое. Сведения разнятся.&lt;br /&gt;Читатели пишут мне: «Вы противоречите себе. В одной главе писали, что эта армия состояла из 20 000 человек, а в другой сказали, что из 30 000». Нет, я себе не противоречил. То есть, данные, конечно, противоречивые, но это противоречие внесено намеренно, чтобы показать, что в этом обществе не было точной информации. У нас и сейчас таковой нет. Люди до сих пор путаются. Спросите любого репортера, сколько людей участвовали в оккупации Уолл Стрит? Почему-то толпа, о которой сообщает MSNBC, гораздо больше, чем та, о которой говорит Fox. Количество участников оккупации Уолл Стрит у Fox всегда меньше, а участников Движения чаепития — всегда больше.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы много говорили об исторических романах, на которые опирались. На вас оказал влияние роман Роберта Грейвса «Я, Клавдий»?&lt;br /&gt;В некоторой степени. Я читал романы «Я, Клавдий» и «Божественный Клавдий» много-много лет назад. И мне очень нравился телесериал. Я думаю, он принадлежит к числу лучших. Говорят, что HBO, возможно, снова его запустит. Опасная идея.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— У вас есть контракт с HBO на написание сценария.&lt;br /&gt;Да, есть.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Появились уже какие-то результаты?&lt;br /&gt;Я работаю над некоторыми идеями. Я не могу сам заниматься сериалом, потому что мне еще книги писать надо. Но я работаю с другими сценаристами, продюсерами, партнерами и так далее. Я могу предложить идею, как с «Игрой престолов», может быть, написать один сценарий в год. «Приглядывать» за ним. Но должны быть другие люди, как Дэвид Бениофф и Дэн Вайс, которые ежедневно занимаются сериалом, и именно они там главные.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Создается впечатление, что разработка в HBO идет очень медленно. Процесс перевода чего-либо в стадию разработки занимает так много времени.&lt;br /&gt;Это так, но они и не работают одновременно над таким большим количеством проектов, как широковещательные сети — те обычно заказывают пилотные сценарии к 20 драматическим сериалам, снимают 10 пилотов из 20, а в итоге оставляют три сериала. HBO так не делает. Когда они работают над чем-нибудь, то относятся к этому очень серьезно. Знаете, у них в работе сейчас несколько интересных проектов. «Американские Боги» могут стать хитом. Или если все-таки снимут заново «Я, Клавдий», хотя это будет непростой задачей, потому что оригинальный сериал был великолепным. Как можно найти равноценную замену Дереку Джекоби, Джону Херту, Брайану Блессиду и Шану Филлипсу? Вот ведь был актерский состав!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Конечно, HBO может пойти дальше, потому что оригинальный «Я, Клавдий» был сделан BBC за полтора доллара. Декорации — просто разрисованная ткань. Иногда видно, как мраморные колонны шатаются, если кто-то проходит мимо них слишком быстро. Все было нарисовано, но никого это не волновало. Декорации были просто указанием на место действия. Спецэффекты — это замечательно, но великолепной историю делает сценарий, актерская игра и то, как история рассказана. Диалоги и персонажи... Отличный, отличный сериал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Йен МакНис в костюме Иллирио Мопатиса (в последствие его сыграл Роджер Аллам). У Мартина был такой же. Йен МакНис в костюме Иллирио Мопатиса (в последствие его сыграл Роджер Аллам). У Мартина был такой же.— Что было не так с изначальным пилотом «Игры престолов», от чего пришлось отказаться?&lt;br /&gt;Я не думаю, что с ним было что-то не так, как с таковым. Было несколько ролей, на которые они решили сделать рекаст. Еще мне кажется, они захотели сделать размах пошире. На пилот были потрачены немалые деньги, но, возможно, сцены были недостаточно эпическими, или не хватало того широкого кинематографического ощущения, которого, как мне кажется, в сериале удалось достигнуть. Но мне нравился изначальный пилот. Конечно, потому что в нем был я. Мое камео. Они его вырезали. Очень печально. У меня были гигантские яйца и огроменная шляпа. Я думаю, что в этом вся проблема. В шляпе.&lt;br /&gt;— Вы видели сериал «Параллельные миры» (Sliders)? Если да, то что вы о нем думаете?&lt;br /&gt;В основе моего невыпущенного шоу «Из мира в мир» (Doorways) лежала сходная идея, но сценарий был лучше, актерский состав — удачнее, словом, оно было лучше во всех отношениях. Единственный эпизод «Параллельных миров», который я видел, был пилот, и мне он показался ужасным. Но я готов признать, что это мое предубеждение. Я понимаю, что не могу оценивать объективно, ведь работал над своим шоу больше года.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Но мне известно кое-что из последующей истории «Параллельных миров», и мне кажется, что я увернулся от пули со своим «Из мира в мир». Ведь у меня могло бы и не получиться сделать это шоу так хорошо, как я хотел. Концепция «Из мира в мир» заключалась в том, что главные герои путешествуют по альтернативным мирам — каждую неделю в новое приключение и в новый мир. Так мы увидели бы все эти чудесные альтернативные миры. Я разработал около 40 идей для них, и у нас были готовы шесть сценариев.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Но сделать все правильно для нас значило создать целый мир. К примеру, 1993 год в мире, где крушения Римской империи не произошло. У нас сериал был посвящен не путешествиям во времени, так что надо было продумать всю визуальную концепцию [альтернативной вселенной]. Это большая работа для дизайнеров декораций и художников по костюмам. Ладно, пусть у нас идет 1993 год, а насколько продвинулся научно-технический прогресс со времен Римской империи? Была ли у них промышленная революция? Во что они сейчас одеваются? Носят ли тоги, как в 44 г. до н.э.? Они ведь не могут одеваться, как современные американцы XX века, должно быть что-то подобное тоге, только 2000 лет спустя. Над каждой подобной мелочью нужно хорошенько подумать.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В конце концов проект получил второе рождение в виде серии комиксов.В конце концов проект получил второе рождение в виде серии комиксов.А на чем они ездят? Понятно, что Бьюиков и Шевроле у них не будет. Будут ли у них вообще автомобили или машины, сделанные по типу римских колесниц? Понимаете, машины будут другими, поезда будут другими. [Только продумать] все это потребует много труда, а нужно еще и построить. И в тот момент, когда «Из мира в мир» было пора запускать, я как создатель проекта посмотрел на бюджет картины и у меня возникло ужасное чувство, что этих средств недостаточно, чтобы снять задуманное. Как и у других сериалов тех времен, у нас было примерно полтора миллиона на серию. На эти деньги не отстроить целый мир.&lt;br /&gt;Это и случилось с «Параллельными мирами». Они путешествуют не по вселенным, где Римская империя не рухнула и пр., а по мирам, которые «ого, этот мир почти как наш, только Пит Бест здесь все еще играет в Битлз». Костюмы, машины — все это было, как в настоящем. В одном из миров у них была такая штука, что огни на светофорах работали наоборот — красный разрешал движение, а зеленый запрещал. Тоже мне разница.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Это плохая научная фантастика, и это тупо, поэтому-то я и потешаюсь. Если это [светофоры наоборот] все, на что вы способны, то вам не стоит вообще браться за шоу об альтернативных мирах. Но в итоге из-за бюджетных ограничений, нам, возможно, пришлось бы делать то же самое. Тогда в моем резюме оказался бы плохой сериал.Так что будем считать, что мне повезло.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Но при этом мы набрали отличных актеров. И, думаю, написали бы лучший сценарий. Да и персонажи у нас были интереснее. И все равно неминуемо возник бы конфликт между бюджетом и сюжетом. В то время я пытался сказать каналу: «Надо работать цепочками из нескольких серий, а не отдельными сериями. Только так дело и пойдет. Скажем, наши герои попадают в Римский мир и остаются там на шесть серий. За неделю нам ничего путного сделать бы не удалось, а так у нас будет время «устаканить» костюмы и архитектуру». Надо же строить декорации, чтобы в Римском мире была своя архитектура, а в мире «Тысячи и одной ночи» — своя. И так далее. Но кабельные сети не любят строить линии из нескольких серий, особенно тогда, в девяностые. Сейчас они этим занимаются более охотно. А тогда они предпочитали сериалы, состоящие из отдельных серий, которые можно было показывать в любом порядке, и когда каждая серия возвращала нас к некой исходной точке.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Как дела с экранизацией Диких Карт?&lt;br /&gt;Сценаристом там Мелинда Снодграсс. Она расправилась с двумя черновиками. Из последнего, что я слышал — они в поисках режиссера. Когда режиссер подпишется под проект, будем двигаться дальше.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:42:43 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=51#p51</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Звездами нового сериала Penny Dreadful станут Ева Грин и Джош Хартнетт</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=50#p50</link>
			<description>&lt;p&gt;Одна из крупных компаний-производителей сериалов и кинофильмов объявила о запуске нового проекта: восьмисерийного хоррор-сериала Penny Dreadful, где главные роли сыграют Ева Грин и Джош Хартнетт. Кстати, в числе создателей сериала - сегодняшний именинник Сэм Мендес, а также трижды &amp;quot;оскароносный&amp;quot; сценарист Джон Логан.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Компания выпустила синопсис сюжета, обозначив время и место действия:&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Наиболее известные английские литературные персонажи, в числе которых Доктор Франкенштейн, Дориан Грей и Дракула, окажутся втянуты в борьбу за власть в декорациях викторианского Лондона. Серии свяжут воедино классические хоррор-сюжеты и традиционные герои в их обличии монстров.&amp;#160; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Съемки психологической драмы с уклоном в хоррор и сексуальной подоплекой начнутся в Лондоне уже в октябре, премьера запланирована на весну 2014 года.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Известны и характеры будущих героев, которых сыграют Ева Грин и Джош Хартнетт. Ева перевоплотится в загадочную, сдержанную и беспристрастную Ванессу, в то время как Джош станет Этаном Чендлером - в душе его энергичного, дерзкого, агрессивного, но при этом очаровательного героя скрываются демоны, и сам он далеко не так прост, каким хочет казаться.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Что же, с нетерпением ждем &amp;quot;истинно английской смеси&amp;quot;: ужасов викторианского Лондона и любимых персонажей Уайлда и Стокера!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Посмотреть полностью: &lt;a href=&quot;http://www.spletnik.ru/kino/serialy/43811-zvezdami-novogo-seriala-penny-dreadful-stanut-eva-grin-i-dzhosh-khartnett.html&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://www.spletnik.ru/kino/serialy/438 &amp;#8230; tnett.html&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:42:00 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=50#p50</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Виктор Логинов: «Памятник Гене Букину — это нормально!»</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=49#p49</link>
			<description>&lt;p&gt;О секретных диетах и разбитой голове рассказал актер сериала «Счастливы вместе» Виктор Логинов&lt;br /&gt;Виктор Логинов&lt;br /&gt;Виктор Логинов&lt;br /&gt;— Ваш герой в новом сезоне побудет в шкуре олигарха, поборется за должность управдома... Какая ситуация оказалась самая сложная?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Это еще далеко не все! Гена даже однажды станет… женой своего друга Данилы. Но самым трудным эпизодом оказался тот, когда Лена Полено должна была разбить о мою голову кружку. Киношные бокалы для таких случаев делаются из сахара. Так вот моя оказалась бракованной — с негладким дном. И мне реально разбили ей голову, кровь текла. Сложно было, когда моих настоящих детей с женой увезли в больницу с подозрением на пневмонию, а нужно было выходить в кадр со счастливым лицом.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы производите впечатление человека очень спокойного. Как сохранять самообладание в стрессовых ситуациях?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Кто бы мне дал такой совет! У меня на голове порядка восьми шрамов, потому что я ввязывался в драки по поводу и без. Это все мои принципы. Например, не могу простить хамство по отношению к женщине. Такой случай был недавно. В баре ко мне подсели с двух сторон парень и девушка, стали расспрашивать о чем-то, я им отвечал. Потом парень говорит моей собеседнице: «Эй ты, лошадь, заткнись, дай нам поговорить». Далее все в таком духе. Закончилось тем, что я набил ему морду.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы начали играть Букина в 30 лет. По сценарию ему 40. Легко ли было прибавить десяток?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Труднее было бы наоборот. Сейчас мне 37, и у меня еще есть запас. После этого сезона будет еще один, я думаю.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Слышала, что ради образа Гены вы даже потолстели.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Да не ради него. Я не ел сальное сало, жирный жир. Это само получилось. Просто на съемках по сценарию приходится много поедать чипсов, заливать в себя безалкогольное пиво.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— А в жизни вы правильно питаетесь?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Ага, на встрече с друзьями в екатеринбургском ресторане (Логинов долгое время жил в уральской столице. — Прим. ред.) заказал кусок мяса граммов на 800! Пришлось звать на помощь.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Что бы такого съесть, чтобы похудеть?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Пурген! (смеется) На самом деле нужно правильно сочетать продукты. Победитель 7-го сезона «Битвы экстрасенсов» Леша Похабов дал мне такой совет: перед тем, как что-то съесть, представь, что помещаешь в себя этот продукт таким, какой он есть изначально. Тогда тебе не захочется, например, сала. Я не ем мучные продукты, свинину, не люблю сладкое. Единственная моя гастрономическая проблема — картофель, который я всегда любил, ел и сейчас не отказываюсь.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— У вас четверо детей. А Гена Букин не желает еще пополнения в семье?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Думаю, что ему и двух спиногрызов хватает.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— А как вы оцениваете методы воспитания в семье Букиных?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Не могу их оценивать. У меня другие подходы. В первую очередь, это личный пример. Еще немаловажно желание слушать и слышать ребенка. Нужно понимать, что он хочет, а не утверждать свою точку зрения. Диалог заканчивается на фразе: «Я считаю так, и точка». Такого я в семье не приемлю.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— А как быть счастливыми вместе?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Как человек, за спиной которого несколько разводов, скажу: только если глаза напротив и рука в руке. Когда все проблемы решаются сообща. Тогда есть семья. Если мужчина и женщина засыпают, отвернувшись друг от друга, то есть лишь видимость семьи. Ссоры, проблемы, орущие и скачущие вокруг дети — пусть все это будет. Мольер сказал: самое печальное в любви — это спокойствие.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Букин как-то изменил вас?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Нет. И недавняя встреча со старыми друзьями в Екатеринбурге это показала. Я уехал из этого города семь лет назад, а как будто это было вчера. Да, у всех поменялся социальный статус. Мы уже не едем на встречу на троллейбусе. Но внутри-то ничего не изменилось.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Как вы относитесь к тому, что в Екатеринбурге установили бронзовый памятник Гене Букину? Причем это была идея не ТНТ, а горожан.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Я по этому поводу совершенно не рефлексирую. Это же памятник не мне, а киношному герою, который живет в этом городе. За ним стоит монумент Джексону. Тоже пусть будет. Люди фотографируются с ними — значит, нравится.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:39:56 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=49#p49</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Хью Лори: «Месяц жизни в автобусе равен году нормальной жизни»</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=48#p48</link>
			<description>&lt;p&gt;Британский актер Хью Лори пустился в большое музыкальное турне: он уже выступил в Киеве и Минске, далее по курсу — Петербург и Москва&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Хью Лори&lt;br /&gt;Накануне своих концертов Хью Лори ответил на несколько вопросов, но отказался говорить о докторе Хаусе — стоит вслушаться в его блюз и выбросить из головы сериал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Хью, вы на гастролях с мая. Какой концерт запомнился больше всего?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Они все доставили удовольствие. Надеюсь, публике тоже понравилось… Однако Буэнос-Айрес, пожалуй, был самым захватывающим. Публика в зале была молода, эмоциональна и полна энергии настолько, что нам пришла мысль сыграть им танго. Шоу получилось великолепным — пожалуй, мы оставим танго в программе.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— С музыкантами из вашего бэнда The Cooper Bottom Band вам предстоит еще полгода совместной жизни в автобусе, плюс самолеты, отели... Наверное, это тяжело — проводить столько времени в одной компании?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Да нет! По крайней мере, пока. Мы представляем собой счастливый братский коллектив, хотя есть одна сестра — Джин Маклейн. Вообще я дружу с этими музыкантами не так давно — чуть больше года. Но когда ты живешь с кем-то в одном автобусе, тебе не остается ничего, кроме как познакомиться поближе. Месяц жизни в автобусе примерно равен году нормальной жизни.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Что сказал ваш друг Стивен Фрай про альбом Let Тhem Тalk?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Он сказал, что ему нравитс. Хотя, он хороший друг и, может быть, должен был это сказать?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Вы говорили, блюз был вашей мечтой. Вы записали блюзовый альбом. Что теперь?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Еще один блюзовый альбом&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:39:37 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=48#p48</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Звезды в белых халатах: как актеры играют врачей</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=47#p47</link>
			<description>&lt;p&gt;Охлобыстин, Аверин, Пореченков и другие конкуренты доктора Хауса&lt;br /&gt;За последние пять лет снято более десяти сериалов о медиках. По популярности теледоктора обогнали даже полицейских: их работа тоже связана с риском, но они, видимо, как-то симпатичнее народу — подвиги совершают, но никого не бьют и не запугивают.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Шерлок Холмс от медицины&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мама актера Михаила Пореченкова страшно обрадовалась, узнав, что сын снялся в главной роли в сериале «Доктор Тырса»: «Наконец-то ты будешь не с автоматом носиться, а сыграешь приличного человека, врача!» Хотя богатый «милицейский» опыт Пореченкову пригодился. Доктор Тырса — это Шерлок Холмс от медицины: он не только лечит профессиональных спортсменов, но и проводит расследования, по чьей вине они попали в больницу.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Никогда не снимаюсь, если не нравится персонаж. А Тырсу я полюбил, — рассказывает Пореченков. — Он фанат своей работы. Эту роль я посвятил моему другу Андрюше Краско (незадолго до смерти Краско сыграл врача с фамилией Тырса в фильме «Я остаюсь». — Прим. ред.). К медицине раньше я никакого отношения не имел, врачей вообще боялся! А теперь и роды принять сумею».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Готовясь к съемкам, актеры сериала под присмотром медиков учились снимать кардиограммы, брать анализы крови и даже делать трепанацию черепа! «Медицинские термины для нас, актеров, писали на бумажках и прикрепляли всюду, но мы все равно путались, — признается Пореченков. — Вот вы меня сейчас спросите — ни одного термина не скажу! Приходилось работать на короткой памяти. У актеров есть такой прием. Быстро выучил, быстро забыл! А иначе &amp;quot;лампочки&amp;quot; в голове могут перегореть».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Доктор с богатым прошлым&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Иван Охлобыстин попал на съемочную площадку «Интернов» не случайно — у него уже был врачебный опыт. «Я же медбрат, у меня и справка есть! Сумею даже трахею ручкой вскрыть, если потребуется. Еще я раны зашивать умею, резаные, рваные, и плечо вправлять», — хвастается исполнитель роли доктора Быкова. Когда-то Иван даже хотел стать хирургом. Его папа, военный хирург, говорил, что у сына хорошие задатки. «Когда я в сериале ставлю диагнозы, у меня ностальгически вздрагивает сердце», — признается Охлобыстин.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Свои заметные татуировки на руках Охлобыстин загримировывать не стал, и они видны из-под белого халата. Актер убежден, что у доктора Быкова вполне могло быть бурное прошлое, и тот не стал бы его скрывать. К тому же в гневе Быков страшнее любого криминального авторитета — поток живописных оскорблений вылетает из уст Охлобыстина легко и непринужденно. А вот с профессиональными терминами во время съемок возникли большие проблемы, причем не только у него. Приходилось делать много дублей, прежде чем актерам удавалось выговорить «кардиомиопатия» или «дезоксирибонуклеиновая кислота». Рекордсмены по количеству дублей (27!) — Иван Охлобыстин и Илья Глинников (интерн Романенко). Особые трудности Охлобыстина связаны с тем, что он не выговаривает букву «р». Как-то Ивану полдня не давалась фраза со словом «противозачаточные». Актер ловко нашел этому объяснение: «Понимаете, я с этим в жизни никогда не сталкивался. У меня шестеро детей…»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Собака испугалась хирурга&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Как брат-близнец, похож на Быкова хирург Олег Самарин из сериала «Самара» (его сыграл Артур Смольянинов). Он также спорит с начальством, язвит с пациентами и сослуживцами, издевается над помощницей. И его тоже все обожают, потому что Самарин — хирург от бога. Разница лишь в том, что он работает на скорой помощи, а не в больнице. Специально для сериала распилили настоящую карету скорой помощи, со всем оснащением, здесь и снимали самые сложные сцены. В одной из серий Самара, например, оперирует попавшую под машину овчарку. Собака в кадре должна была лежать тихо, словно под наркозом, но она взбунтовалась и попыталась укусить Смольянинова. Сцену сняли только с пятого дубля.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Я всегда мечтал сыграть врача, — признался Смольянинов. — Это волшебная профессия. Мой дедушка был врачом, среди моих друзей много медиков. Они особые люди, занимающиеся настоящим делом». Готовясь к съемкам, Артур две недели посещал станцию скорой помощи и реанимационное отделение. «Спустя неделю я уже умел делать интубацию (введение специальной трубки в трахею. — Прим. ред.), ставить катетер, мне объяснили, как работает дефибриллятор (аппарат для ­устранения нарушений сердечного ритма. — Прим. ред.). Но надеюсь, в жизни мне эти навыки не пригодятся».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Не могу спокойно видеть скорую!»&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ярослав Бойко, сыгравший хирурга Олега Громова в сериале «Неотложка», как и Пореченков, до съемок недолюбливал врачей, особенно стоматологов. И честно предупреждал, что жутко боится уколов: даже когда на экране видит, как кому-то втыкают иглу, ему уже не по себе. Доктора успокаивали актера: «Слава, да ты можешь руки из карманов вообще не вынимать. Важно другое. Когда заходишь в комнату к больному, все сразу понимают: ты — главный». И все-таки перед началом съемок актер поездил на настоящей скорой: «Меня, конечно, щадили и на самые кровавые выезды не брали. Я чуть-чуть помогал — капельницу держал, переносил чемодан с инструментами, носилки. А на съемочной площадке врачи нас консультировали. Был такой случай: снимали сцену, когда мы делаем больному разряд на сердце, и я говорю: &amp;quot;250, давай!&amp;quot; — а медсестра мне: &amp;quot;Не завелось&amp;quot;, я тогда: &amp;quot;300, 350!&amp;quot; Врачи потом сказали: &amp;quot;Здорово, супер! Только ваш пациент сгорел бы при таких раскладах!&amp;quot;». Зато теперь актер может сам о себе позаботиться. На съемках фильма «Вокзал» по сценарию он разбивал стекло в горящем вагоне и спасал девушку. Бойко сильно порезался. Неопытная медсестра растерялась, и тогда Ярослав взял у нее перекись водорода, сам обработал и забинтовал рану. «До сих пор, когда вижу скорую, говорю: &amp;quot;Наши поехали&amp;quot;», — признается Бойко.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Аверин тренировался на курицах&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Максим Аверин, снявшийся в роли доктора Олега Брагина в «Склифосовском», готовился к работе, оперируя... бройлерных куриц. «У нас конкурс такой был — кто быстрее курице швы наложит, — улыбается актер. — Еще мы ставили два стула, между ними натягивали нитки и тренировались делать узелки на операционных швах. Я вообще в сериале многому научился: теперь и рану зашить могу, и укол сделать».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;За время съемок актеры провели более 80 операций… на силиконовом манекене, который получил в группе прозвище Тело. Для нанесения специального грима — порезы, ушибы, открытые переломы — использовали киносиликон. Но однажды он закончился, причем во всей Москве. Гримеры не растерялись: скупили силиконовую продукцию в ближайшем секс-шопе и переплавили ее. «Находчивость и чувство юмора — это то, что роднит докторов и актеров», — смеется Аверин.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Достоверно сыграть врача ему помог богатый жизненный опыт. «Я — травматический артист, — делится Максим. — На лбу мелкие шрамы— это я как-то в детстве пересчитал лбом всю мебель. На правой руке травма, полученная на спектакле &amp;quot;Ричард III&amp;quot;, порезался бокалом. Нога — это &amp;quot;Макбет&amp;quot;: вложил меч не в ножны, а в ногу. А на другом спектакле я расшиб голову и в перерывах бегал смывать кровь, но зрителей не подвел — доиграл, и только потом меня увезли на скорой... Я во многих больницах полежал и видел настоящих героев, которые спасают людей. Однажды после спектакля я узнал, что у мамы инфаркт. Она лежала в &amp;quot;Склифе&amp;quot;, в реанимацию к ней не пускали… Тогда я понял, что во врачах есть нечто божественное — только и оставалось на них молиться. До конца дней буду благодарен доктору, который спас жизнь моей маме».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Доктор всея Руси&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt; &lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Женщина-врач — куда более редкое явление в сериалах. Но актрисе Ольге Будиной повезло: она выступила в этой роли уже в пяти фильмах, за что получила от коллег титул «доктор всея Руси». В сериале «Земский доктор» ее героине приходилось не только оперировать больных, но и решать их личные проблемы: искать похищенных детей, спасать от позора малолетних матерей. «Я сама в больницу не хожу, лечусь гомеопатией, — рассказывает Ольга. — Доктора для меня были — неопознанные летающие объекты. Но с тех пор, как я стала играть врача, пришлось вникнуть в их жизнь до мелочей. Снимаясь в &amp;quot;Земском докторе&amp;quot;, я, к примеру, поняла, что женщины-врачи в сельской местности должны как-то особенно одеваться, чтобы не простужаться. Климат-то у нас — девять месяцев холод и пронизывающий ветер. А у них не очень высокие зарплаты и всегда много работы. Для меня эти женщины — настоящие героини».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Худеть нельзя&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;А вот актрисе Яне Крайновой, готовившейся к съемкам в сериале «Дневник доктора Зайцевой», пришлось столкнуться с трудностями иного рода. Ей требовалось... поправиться на восемь килограммов! «Для меня это был подвиг, потому что до этого я отчаянно худела: сидела на диетах, ходила на йогу, — смеется Яна. — По закону подлости, как только я себе понравилась, режиссер велел толстеть! Только кажется, что за месяц легко набрать вес. Мой однокурсник, разбирающийся в спортивном питании, сказал, что, если я накинусь на торты, заработаю сахарный диабет. Пришлось пить углеводные коктейли. Сначала было вкусно. Потом стало казаться, что они вот-вот полезут у меня из ушей! Выпив в общей сложности пятилитровую банку, я не выдержала и перешла на картошку. На съемочную площадку пришла здорово округлившейся».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;После съемок благодаря здоровому питанию и танцам Яна быстро вернулась в прежнюю форму. Но для второго сезона сериала (новые серии покажут на канале СТС уже в конце ноября) все пришлось начинать заново. Правда, на этот раз потребовалось набрать немного, всего пару килограммов. Что касается медицинских навыков, актриса героически выдержала практику в больнице, хотя поначалу и опасалась, что хлопнется в обморок при виде крови. «После одной операции профессор вручил мне талисман — плюшевую беленькую звездочку — со словами &amp;quot;Это тебе на память — «пушистый лейкоцит», белое кровяное тело&amp;quot;».&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:39:18 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=47#p47</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Love and marriage: 10 отличных семейных сериалов</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46#p46</link>
			<description>&lt;p&gt;Адюльтеры, неумелое родительство и трагедии переходного возраста — семьи в сериалах счастливы одинаково, зато несчастливы весьма разнообразно&lt;br /&gt;Американская семейка&lt;br /&gt;&lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Относительно свежее и чрезвычайно популярное телешоу, в центре внимания которого — будни одного многочисленного и не совсем традиционного семейства. Пожилой глава семьи женат на молодой латиноамериканке и воспитывает ее сына-подростка. Его родные, взрослые уже дочь и сын тоже создали по ячейке общества: у одной — недотепа-муж и трое шалопаев, а у другого — партнер-мужчина и удочеренная малышка-вьетнамка. Состав, понятно, вполне подходящий для комичных скандалов, но на самом деле в «Американской семейке» гораздо больше серьезных жизненных реалий, чем может показаться на первый взгляд.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Женаты... с детьми&lt;br /&gt;Женаты... с детьми&lt;br /&gt;Женаты... с детьми&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сатирическая история Эла Банди и его семейства — классика американского сериала, послужившая основой для пошленькой российской версии «Счастливы вместе». Невозмутимый обыватель Банди (его играет, кстати, тот же Эд О’Нилл, что и Джея Причетта из «Американской семейки») работает продавцом обуви и ненавидит свою унылую жизнь, мизерную зарплату, склочную жену, бестолковую дочь и озабоченного сыночка. Сериал много ругали за грубоватый юмор и банальность карикатурных персонажей, но при этом исправно смотрели целых 11 лет.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Симпсоны&lt;br /&gt;Симпсоны&lt;br /&gt;Симпсоны&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Полное и при этом слегка неполноценное семейство — это вообще едва ли не главная тема американских сериалов. Муж, жена, трое детишек и IQ 180 — на всех. Муж, как правило, обжора и лентяй, жена — в меру рассудительна, а дети — сорванцы или зубрилы. Как из этого коктейля банальщины и бытовухи сценаристы умудряются делать истории, из-за которых зрители поколениями липнут к телеэкранам, — великая загадка американского ТВ. И разгадка вовсе не всегда в IQ этих самых зрителей. Желтолицее семейство Симпсонов — один из положительных примеров того, как сатирическое семейное телешоу десятилетиями не теряет популярности.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Гриффины&lt;br /&gt;Гриффины&lt;br /&gt;Гриффины&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Где «Симпсоны», там и «Гриффины». Все тот же семейный состав, все те же нарисованные рожицы. Впрочем, то, что у Мэтта Грейнинга было веселеньким шаржем, в исполнении Сета Макфарлейна превратилось в диагноз. Симпсоны валяют дурака, Гриффины же страдают клиническим идиотизмом. «Симпсоны» покушаются на устои общества и его кумиров, «Гриффины» эти устои сносят, как ураган. В милом семействе случаются казусы, которые могут вогнать в ступор и повидавших виды зрителей. Так, например, в одной из серий намечается роман между женой Питера Гриффина Лоис и... их псом Брайаном.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Два с половиной человека&lt;br /&gt;Два с половиной человека&lt;br /&gt;Два с половиной человека&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Семейки бывают разные, иногда вместо папы и мамы — холостяк-пьянчужка и его разведенный брат-неудачник, чьего взрослеющего сына они оба с переменным успехом пытаются воспитывать по выходным. Хулиган Чарли Шин в роли бесшабашного Чарли Харпера несколько лет с успехом соблазнял женщин, сочинял джинглы и обучал племянника нехорошему, пока в конце концов не довел продюсеров до белого каления и не был заменен Эштоном Катчером, из-за чего не только распалась веселая мужская семья, но и рухнул в пучину трэша весь сериал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;8 простых правил для друга моей дочери-подростка&lt;br /&gt;8 простых правил для друга моей дочери-подростка&lt;br /&gt;8 простых правил для друга моей дочери-подростка&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Очень симпатичный сериал о дружном семействе Хеннесси, основная забота главы которого — отваживать ухажеров двух дочек-тинейджеров, как раз вступивших в опасный возраст. Юмористический настрой телешоу был внезапно нарушен трагическим событием — скоропостижно скончался исполнитель главной роли Джон Риттер. Съемки тем не менее, продолжились. Осиротевшая семья еще несколько сезонов училась жить без любимого мужа и отца, впрочем, и проблемы девичьего взросления вскоре вернулись в сценарий.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Папины дочки&lt;br /&gt;Папины дочки&lt;br /&gt;Папины дочки&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Не худший российский сериал, отличающийся от многочисленных собратьев полностью оригинальным сюжетом. Главный герой — семейный психотерапевт, которого бросила жена, оставив ему пятерых своенравных дочурок. Сериал на экранах — с 2007 года. За это время в кадре побывал не только отец, но и мать-одиночка, а сами девочки так повзрослели, что постер нового сезона больше смахивает на рекламную продукцию «Секса в большом городе».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Воспитывая Хоуп&lt;br /&gt;Воспитывая Хоуп&lt;br /&gt;Воспитывая Хоуп&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;А вот и еще одна история отца-одиночки. Главный герой недавнего американского ситкома Джимми вынужден самостоятельно воспитывать маленькую Хоуп, так как ее мама оказалась серийной убийцей и была казнена на электрическом стуле. Отец и мать Джимми стали родителями в пору тинейджерства и продолжают вести себя как подростки, а прабабушка так и вовсе давно впала в детство. Даже не сомневайтесь — жизненные перипетии, с которыми герои сталкиваются от серии к серии, вполне соответствуют их уровню развития.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Малкольм в центре внимания&lt;br /&gt;&lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Идейный предшественник предыдущего телешоу — ситком о среднестатистической американской семье, члены которой, несмотря на некоторую даже одаренность, постоянно попадают в дурацкие ситуации. Повествование ведется от лица среднего из четырех (впоследствии пяти) сыновей — Малкольма, остро ощущающего свою типично подростковую неприкаянность. Сериал насчитывает семь сезонов и массу престижных наград и номинаций.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Турецкий для начинающих&lt;br /&gt;Турецкий для начинающих&lt;br /&gt;Турецкий для начинающих&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Очень известный и заласканный критикой немецкий телесериал на актуальную в современном космополитичном обществе тему — турецкое и немецкое семейства ищут пути к мирному сосуществованию после того, как Дорис и Метин решают жить вместе и вынуждают к этому своих детей-подростков. Религиозная мусульманка Ягмур и свободолюбивая, капризная Лена поселяются в одной комнате, их братья, хамоватый Чем и Нильс, — в другой. Начинается все, разумеется, с кровопролитных боев, а продолжение следует.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:38:53 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46#p46</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Сериалы о будущем: 10 вариантов развития событий</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=45#p45</link>
			<description>&lt;p&gt;Если настоящее уныло, а прошлое прошло, то устремите взгляд в будущее — золотая десятка сериалов о том, чего может и не случиться, для пессимистов и мечтателей&lt;br /&gt;Человечество крайне озабочено проблемами будущего — тысячи книг и фильмов написаны и сняты о том, что нас, в общем-то, никак не касается, и до конца не понятно, существует ли. Интересно, что при этом практически никто не ждет от будущего ничего хорошего — судя по тому, что происходит сегодня, шансов избежать антиутопии того или иного рода у нас немного. Что утешает, так это воображение современников — только на него и остается надеяться.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Изгои&lt;br /&gt;ЗЕМЛЯНЕ НАЧИНАЮТ С ЧИСТОГО ЛИСТА НА ПЛАНЕТЕ КАРПАТИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Изгои&lt;br /&gt;Изгои&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;2060-е: выходцы с Земли осваивают экзопланету под названием Карпатия и пытаются построить если не идеальное общество, то хотя бы жизнеспособное. Пример брать не с кого, зато понятно, как делать не надо: первые земляне высадились на Карпатии десять лет назад, бежав от угрозы ядерной войны. Планета толком не исследована и полна сюрпризов: найдутся и следы вымерших гоминидов, и признаки присутствия инопланетного разума. У поселенцев имеются андроиды, приспособленные к жизни в экстремальных условиях, и прочие достижения техники, о которых мы можем только мечтать. Но, как справедливо отмечали критики, все атрибуты научно-фантастического кино здесь остаются лишь декорацией для человеческой драмы: смогут ли люди извлечь из прошлого урок или опять погрязнут в междоусобных распрях?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Революция&lt;br /&gt;КОММУНАЛЬНЫЙ КОШМАР: ЖИЗНЬ БЕЗ ЭЛЕКТРИЧЕСТВА&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Революция&lt;br /&gt;Революция&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Недалекое будущее: земляне 15 лет живут без электричества. Однажды все электроприборы, аккумуляторы, компьютеры и лампочки в мире просто выключились. Предпосылка сама по себе довольно дурацкая, но кому неинтересно посмотреть, чем займутся миллионы офисных работников без интернета? Банковские счета обнулились, мобильники не работают — первобытный рай или хаос? И главное, что случилось с электричеством? В отличие от многих постапокалиптических сериалов, в «Революции» не стоит вопрос о выживании человека как вида, и можно даже сказать, что люди к новым условиям более или менее приспособились. К созданию сериала приложили руку автор «Остаться в живых» Джей Джей Абрамс и продюсер «Сверхъестественного» Эрик Крипке — многие, правда, жалуются, что мастера мистификации не оправдали ожиданий.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Континуум&lt;br /&gt;ТРИУМФ НЕОЛИБЕРАЛИЗМА&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Континуум&lt;br /&gt;Континуум&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;2077 год: корпорации поработили человечество. Правительства во всем мире давно прекратили свое существование, на смену им пришли корпоративные республики, которые, впрочем, используют те же методы управления, что и властные элиты нашего времени: тотальная слежка, хорошо оснащенная полиция и по возможности урезание прав и свобод. Все как сегодня, только более наглядно и нагло. Средний класс получает материальные блага и развлечения в достаточном объеме, чтобы не бунтовать, а всяких маргиналов корпоративная власть быстро устраняет. Действие канадского сериала происходит в настоящем, но завязано на будущее: группа экстремистов возвращается в 2012 год, чтобы ценой многих жизней освободить человечество. Агент полиции будущего Кира Кэмерон следует за ними, чтобы им помешать. Но возможно ли изменить будущее или герои просто попали во временную петлю?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Терра Нова&lt;br /&gt;ВПЕРЕД В ПРОШЛОЕ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Терра Нова&lt;br /&gt;Терра Нова&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Середина ХХII века: Земля стала окончательно непригодной для нормальной жизни. Выйти на улицу можно только в противогазе, китайская политика контроля рождаемости распространилась на всю планету. Уравнение примерно как в «Изгоях», но результат другой: вместо далеких космических странствий человечество через открытый учеными временной портал отправляется на 85 млн лет назад. Осваивать придется не неизвестную планету, а родную Землю, населенную динозаврами. К счастью переселенцев, сценаристы решили не усложнять себе работу: выясняется, что открытый портал создает параллельный временной поток, так что герои не рискуют изменить собственную историю, прихлопнув комара.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Выжившие&lt;br /&gt;ЧЕМ ЗАНЯТЬСЯ ПОСЛЕ АПОКАЛИПСИСА&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Выжившие&lt;br /&gt;Выжившие&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ближайшее будущее: группа переживших пандемию гриппа пытается обустроиться в опустевшем мире. Вирус, ироническим образом названный европейской лихорадкой, убил 99% землян: оставшемуся проценту приходится выживать на руинах цивилизации в условиях взаимного недоверия и полного отсутствия информации о происходящем вокруг. Традиционный постапокалиптический сценарий в общих чертах позаимствован у Терри Нейшена, создателя одноименного сериала 1970-х: авторы разбавили этнический состав группы в соответствии с нынешней демографической ситуацией и постарались сделать сериал менее депрессивным, перенеся основные действия с валлийских болот в Манчестер и Бирмингем. Необычная для жанра деталь — группу выживших возглавляет женщина.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Жизнь после людей&lt;br /&gt;ЭКСКУРСИЯ ПО РУИНАМ СОВРЕМЕННОЙ ЦИВИЛИЗАЦИИ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Жизнь после людей&lt;br /&gt;Жизнь после людей&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Человечество исчезло — как именно, в сериале не говорится, но ясно, что не в результате ядерной войны: все, что было построено, сделано и включено, так и осталось стоять, лежать и работать. Несмотря на отсутствие героев — в общем-то, именно из-за него — это самый печальный сериал о будущем. Тем не менее он заметно поднял рейтинги телеканала History. В первые дни после исчезновения людей отключается электричество, вода затопляет метрополитены, нефтяные танкеры в портах взрываются от чрезмерного давления в трубах. В Музее мадам Тюссо тают восковые фигуры. Домашние животные, доев все, что было в домах, выбираются на улицы. Всего несколько недель — и на атомных станциях происходят аварии от перегрева. Через несколько лет на Землю падает МКС. Четверть века спустя Лондон и Амстердам затоплены морем. А вот мед в глиняных горшках сохранится 4000 лет.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;День триффидов&lt;br /&gt;РАСТЕНИЯ НАУЧИЛИСЬ ХОДИТЬ И ПОЕДАЮТ ЛЮДЕЙ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;День триффидов&lt;br /&gt;День триффидов&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Гениальная идея писателя Джона Уиндема о том, как растительный мир наконец отомстит людям-эксплуататорам, пережила несколько одноименных экранизаций. Последняя на сегодня — мини-сериал 2009 года с участием звезд британского телевидения: комика Эдди Иззарда и астронома Брайана Кокса. Подавляющее большинство людей ослепли в результате внезапной вспышки на Солнце. Этим воспользовались триффиды — хищные растения, которые человечество выращивало ради их масла. В арсенале питающихся подгнившим мясом триффидов — ядовитое жало и некое подобие коллективного разума. Униженные остатки человечества загнаны на маленький остров Уайт.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Хроники будущего&lt;br /&gt;МНЕНИЯ ЭКСПЕРТОВ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Хроники будущего&lt;br /&gt;Хроники будущего&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Шесть эпизодов по историям признанных мастеров научной фантастики поставлены разными режиссерами и предлагают шесть сценариев развития событий (впрочем, не взаимоисключающих). Здесь и вторжение инопланетян, поставившее в тупик мировые правительства, и возвращение на Землю изгоев-мутантов, которых собираются пустить на органы, и вышедший из-под контроля полицейский робот-птица. Представляет каждый эпизод известный физик-теоретик Стивен Хокинг.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Светлячок&lt;br /&gt;КОСМИЧЕСКИЙ ВЕСТЕРН О КОНТРАБАНДИСТАХ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Светлячок&lt;br /&gt;Светлячок&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Далекое будущее: экипаж космического корабля промышляет контрабандой в звездной системе, оказавшейся во власти американо-китайского альянса. Земля давно оставлена из-за перенаселения; правительства двух земных супердержав объединились и контролируют планеты далекой звездной системы. Впрочем, наибольший интерес для них представляют те из планет, что пригодны для комфортной жизни — другие же, засушливые и пустынные, подвергающиеся набегам каннибалов, остаются на периферии их внимания. Между первыми и вторыми летает с незаконными грузами неунывающий экипаж корабля-светлячка «Серенити». Джосс Уидон, известный также как автор «Баффи — истребительницы вампиров», снял единственный на сегодня сериал в жанре космического вестерна. Удивительно, что в сериале нет ни одного пришельца.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Футурама&lt;br /&gt;ПРОИЗОЙДЕТ ВСЕ ЧТО УГОДНО&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Футурама&lt;br /&gt;Футурама&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;XXXI век: сюжеты популярных научно-фантастических фильмов оказались недалеки от реальности, но человечество более или менее спокойно живет на Земле в более или менее мире с мутантами, пришельцами и роботами. Разносчик пиццы Фрай 1000 лет пролежал в криогене. Разморозившись в третьем тысячелетии в Нью-Нью-Йорке, он знакомится со своим далеким потомком, который устраивает его работать курьером вместе с девушкой-мутантом Лилой и андроидом Бендером. Мультсериал от создателей «Симпсонов» Мэтта Гренинга и Дэвида Коэна сочетает в себе пародию на стереотипы научной фантастики и на современную действительность. Самый оптимистический и непредсказуемый сериал о будущем.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:37:28 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=45#p45</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Знакомые лица: приглашенные звезды в сериале «Друзья»</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=44#p44</link>
			<description>&lt;p&gt;Что может быть приятнее для сценариста и полезнее для рейтинга, чем пригласить в сериал звезду и поставить ее в идиотское положение?&lt;br /&gt;Джордж Клуни и Ноа Уайли&lt;br /&gt;1-Й СЕЗОН, СЕРИИ 16 И 17&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В сентябре 1994 года на канале NBC стартовали сразу два сериала, заслужившие статус культовых еще при жизни: «Друзья» и «Скорая помощь». Неизвестно, кому пришла в голову идея сотворить сериальный мэшап, но в 16-м и 17-м эпизоде «Друзей» подвернувшая ногу Рейчел и сопровождающая ее в больницу Моника попадают в заботливые руки докторов Митчелла (Клуни) и Рассела (Уайли). Осмотр плавно перетекает в свидание 2+2 в квартире девушек.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Каждый раз, когда мы встречаемся со своими пациентками, это кончается…&lt;br /&gt;— Успокойся. Жертвенного алтаря — нет. Человеческих костей по углам — нет. Расслабься!&lt;br /&gt;Джулия Робертс и Жан-Клод Ван Дамм&lt;br /&gt;2-Й СЕЗОН, СЕРИИ 12 И 13&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Бывшая обезьянка Росса Марсель снимается в одном фильме с Жан-Клодом Ванн Даммом (догадайтесь, кто выглядит убедительнее). Друзья отправляются на площадку, где Рейчел знакомится с Жан-Клодом (но на свидание с ним идет Моника), а Чендлер встречает свою бывшую одноклассницу Сьюзи Мосс (Джулия Робертс), над которой когда-то жестоко пошутил. В итоге Мосс сбегает от Чендлера, оставив его в одних женских трусиках, а Жан-Клод…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Обычно я не соглашаюсь на свидание вслепую.&lt;br /&gt;— А почему для меня сделал исключение?&lt;br /&gt;— Рейчел сказала, что ты жаждешь устроить вечеринку со мной и Дрю Берримор.&lt;br /&gt;Чарли Шин&lt;br /&gt;2-Й СЕЗОН, СЕРИЯ 23&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Когда сын Росса заболевает ветрянкой, оказывается, что Фиби — единственная из друзей, кто в детстве не познал радость почесывания маленьких зудящих болячек на теле. Болезнь не заставляет себя долго ждать, и Фиби, празднично украшенная сыпью и мазью, во всей красе встречает своего старого любовника Райна (Чарли Шин) — подводника, вернувшегося из двухлетнего плавания. И они с головой погружаются в романтическо-оспенные приключения.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— У меня оспа!&lt;br /&gt;— Ветряная или черная?&lt;br /&gt;— Ветряная… Хотя я даже на сквозняке не была…&lt;br /&gt;Дэвид Аркетт&lt;br /&gt;3-Й СЕЗОН, СЕРИЯ 3&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Малькольм (Дэвид Аркетт) — бывший парень злого двойника Фиби, ее сестры-близнеца Урсулы. Запутавшись в двух Буфэ, Малькольм преследует Фиби. Потом Фиби преследует Малькольма. Все заканчивается хорошо — через два года Дэвид Аркетт и Кортни Кокс, исполнительница роли Моники, станут мужем и женой. В реальной жизни.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Он меня преследовал только потому, что принял меня за Урсулу. Но он не мог просто подойти и заговорить. Из-за судебного запрета.&lt;br /&gt;Робин Уильямс&lt;br /&gt;3-Й СЕЗОН, СЕРИЯ 24&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;1997 год для Робина Уильямса выдался эпизодическим. Но если в фильме Вуди Аллена «Разбирая Гарри» он появляется на целых три минуты в роли актера, который почему-то не в фокусе, то в «Друзьях» за 90 секунд показывает настоящую трагедию: Уильямс играет мужчину, которому жена изменяет с его же другом.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Она мне изменяет с гинекологом… Знаешь, что я сейчас чувствую?&lt;br /&gt;— Как будто играешь в боулинг и понимаешь, что надел чужие ботинки?&lt;br /&gt;— Вот именно!&lt;br /&gt;Брюс Уиллис&lt;br /&gt;6-Й СЕЗОН, СЕРИИ 21-23&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Уиллис играет много себя и чуть-чуть отца студентки, с которой встречается Росс. Пол (Брюс Уиллис) знакомится с Россом и фирменным прищуром выражает свое недовольство фактом неуставных отношений. Но дает две минуты на то, чтобы Геллер произвел на него хорошее впечатление.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Анекдот! Чтобы разрядить обстановку. Заходят в бар двое, один из них ирландец…&lt;br /&gt;— Я ирландец.&lt;br /&gt;— И ирландец выигрывает!&lt;br /&gt;Сьюзен Сарандон&lt;br /&gt;7-Й СЕЗОН, СЕРИЯ 15&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Джоуи исполняет роль доктора Дрейка Реморэ, находящегося в коме, в сериале «Дни нашей жизни» (одноименный сериал идет на NBC с 1965 года, один и основных актеров — Джон Энистон, отец Дженнифер Энистон). Сценаристы решают убить героиню главной актрисы сериала Сесилии Монро (Сьюзен Сарандон) и пересадить ее мозг Дрейку. И эта смерть их сближает — Сесилия и Джо начинают крутить роман.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Боже, что со мной будет?&lt;br /&gt;— Лошадь сбросит тебя на электрические провода.&lt;br /&gt;Гари Олдман&lt;br /&gt;7-Й СЕЗОН, СЕРИИ 23 И 24&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Джо снимается в фильме о Первой мировой войне с Ричардом Кросби (Гари Олдман), который выражает крутость своего героя тем, что брызжет слюной в лицо партнера по площадке. Джо с готовностью перенимает этот прием, а в конце эпизода женит Монику и Чендлера, не снимая костюма солдата.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Если я буду сниматься в очках, мне не будут плевать в глаза.&lt;br /&gt;— И если мне не изменяет память, Ray Ban был официальным спонсором Первой мировой.&lt;br /&gt;Брэд Питт&lt;br /&gt;8-Й СЕЗОН, СЕРИЯ 9&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Какой сериал обходится без семейной баталии? Женатые уже год Питт и Энистон волей сценаристов оказываются по разные стороны баррикад. Уилл (Брэд Питт), бывший одноклассник Моники и Рейчел, в школе был толстяком и люто ненавидел издевавшуюся над ним Рейчел. Уилл избавился от лишнего веса, но не от ненависти. В пылу ссоры всплывают интересные факты: 1. Уилл и Росс распускали слухи о том, что Рейчел — гермафродит, 2. Росс в школе переспал с 50-летней библиотекаршей.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Прости, если я обижала тебя в школе.&lt;br /&gt;— Не только меня. У нас был клуб «Я ненавижу Рейчел Грин»!&lt;br /&gt;Алек Болдуин&lt;br /&gt;8-Й СЕЗОН, СЕРИИ 17 И 18&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Паркер (Алек Болдуин), новый друг Фиби, своим темпераментом напоминает джек-рассел-терьера: восторженный, гиперактивный, он реагирует на все, что происходит вокруг, с позитивом, способным остановить Армагеддон. Но всем почему-то хочется его убить. Любителям Болдуина советуем посмотреть сериал «Студия 30», где он играет одну из главных ролей.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;— Где-то здесь в поисках этого мужчины бродит человек с пистолетом, заряженным транквилизаторами, и огромным сачком.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:36:01 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=44#p44</guid>
		</item>
		<item>
			<title>10 сериалов об искривлениях пространства и времени</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=43#p43</link>
			<description>&lt;p&gt;Несмотря на неустанный труд ученых, знания человека о Вселенной остаются крайне неопределенными. А раз ничего наверняка не известно — значит все возможно&lt;br /&gt;Пока физики пытаются договориться о том, что такое гравитон и сколько измерений предполагает теория струн, сценаристы и режиссеры уже построили собственные модели мира на экране. Параллельные вселенные, временные петли, кротовые норы — все это уже открыто в телесериалах. А также то, что ученым и в голову бы не пришло.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вспомни, что будет&lt;br /&gt;СБОЙ ВО ВРЕМЕНИ С НЕПРИЯТНЫМИ ПОСЛЕДСТВИЯМИ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вспомни, что будет&lt;br /&gt;Вспомни, что будет&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Все человечество одновременно теряет сознание и на две минуты переносится в будущее. Теперь почти каждый знает, что с ним случится через шесть месяцев. Исключение составляют те, кто ничего не увидел, — то ли их будущее неопределенно, то ли через полгода их не будет в живых. Так или иначе, для большинства экскурсия в недалекое будущее обернулась серьезным стрессом. Главных вопроса два: можно ли что-то изменить и почему случился скачок во времени? Полицейские Лос-Анджелеса вынуждены отвлечься от личной драмы, чтобы найти ответ на второй вопрос. К счастью, одному из них удалось в общих чертах ознакомиться с результатами их собственного расследования во время двухминутного путешествия в будущее. Идея любопытная, но воплощение, видимо, не оправдало ожиданий публики — в плане рейтингов успешными были лишь первые несколько серий.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Потерянная комната&lt;br /&gt;ЗАКОНЫ ФИЗИКИ ПОД ВОПРОСОМ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Потерянная комната&lt;br /&gt;Потерянная комната&lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В центре сюжета — пропавшая из мотеля комната и около сотни предметов из этой комнаты, разошедшихся по рукам. Комната теперь существует вне пространства и времени, а каждый из предметов может так или иначе изменять реальность-какой-мы-ее-знаем: расческа останавливает время, очки тушат огонь, а наручные часы могут сварить яйцо. Насчет того, что именно случилось в мотеле и что это говорит нам о Вселенной, мнения расходятся. Кто-то считает, что все происходящее — не что иное, как свидетельство смерти бога, другие полагают, что просто с физическими законами что-то не так. Разбираться в том, что есть реальность, придется детективу Джо Миллеру: в комнате мотеля пропала его дочь. Сериал оставляет больше вопросов, чем ответов, но, учитывая философскую суть вопросов, это сложно назвать недостатком. В числе достоинств — здоровая доля юмора и чудесные актеры на вторых ролях.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пробуждение&lt;br /&gt;ТЕОРИЯ МУЛЬТИ-ВСЕЛЕННОЙ В ДЕЙСТВИИ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пробуждение&lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;После автокатастрофы в мире детектива Бриттена образовалось две параллельные реальности: в одной из них в аварии выжил его сын, но погибла жена, а в другой — наоборот. Сам Бриттен через раз просыпается то в одной, то в другой Вселенной. Со временем ориентироваться в происходящем становится все сложнее — имея одну отправную точку, альтернативные реальности все больше отдаляются друг от друга. Приходится идти на всевозможные ухищрения и посещать психиатра. Но есть и неожиданные плюсы: например, в детективной работе информация, добытая в параллельной реальности, может оказаться как нельзя кстати. Интересное, пусть и ненаучное, исследование гипотезы о параллельном существовании бесконечного множества вселенных. Критикам сериал понравился, но в плане рейтингов оказался провальным.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Жизнь на Марсе&lt;br /&gt;ПРОШЛОЕ — РЕАЛЬНОСТЬ ИЛИ ИЛЛЮЗИЯ?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Жизнь на Марсе&lt;br /&gt;Жизнь на Марсе&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Другой вариант истории с полицейским и аварией: детектив Сэм Тайлер разбился в машине в 2006 году, а приходит в себя в 1973-м. В прошлом никто его появлению не удивляется — люди, которых он видит впервые в жизни, воспринимают его появление в полицейском участке как должное и называют его по имени, как будто он там всю жизнь и работал (только должность у него в прошлом рангом пониже). После первых эпизодов научно-фантастическая составляющая отходит на задний план, уступая место детективным сюжетам, но Тайлеру не дают покоя голоса из будущего, по телефону и по радио обсуждающие его здоровье и не пора ли его отключить от аппарата искусственного дыхания. В течение двух сезонов зрители вместе с героем гадают, лежит ли он на самом деле в коме, сошел ли с ума или действительно попал в прошлое. В 2011 году на экраны вышла российская адаптация «Жизни на Марсе» «Обратная сторона Луны» — менее удачная, но более радикальная в своем безумии: попадая в прошлое, герой становится собственным отцом.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На краю Вселенной&lt;br /&gt;ВНИЗ ПО КРОТОВОЙ НОРЕ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На краю Вселенной&lt;br /&gt;На краю Вселенной&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Во время испытаний нового космического корабля ученый-астронавт Джон Крайтон проваливается в так называемую кротовую нору и оказывается на другом конце Вселенной — внутри живого корабля-тюрьмы, сбежавшего вместе с заключенными. Подружившись с антропоморфными, рептилиевидными и прочими обитателями тюрьмы с нелепыми именами, Крайтон становится капитаном корабля. Теперь в его распоряжении находится ускоритель, позволяющий перемещаться быстрее скорости света. Вместе с новой командой он отправляется на поиски кротовой норы, которая сможет вернуть его к Земле. Но, как оказывается, норы, соединяющие далекие уголки Вселенной, интересуют не его одного. Главное в сериале — не вопросы мироздания, а приключения человека в мире инопланетян, поэтому игра с пространством и временем здесь довольно ленива. Интересна идея о кротовых норах как о важнейшем ресурсе будущего, за который развернется отчаянная борьба: Босфор и Дарданеллы вселенского масштаба.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Звездный путь: следующее поколение&lt;br /&gt;ВРЕМЕННЫЕ ПЕТЛИ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Звездный путь: следующее поколение&lt;br /&gt;Звездный путь: следующее поколение&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Исследовательский корабль «Энтерпрайз» бороздит просторы Вселенной в поисках новых миров, новых форм жизни и новых цивилизаций. Не раз и не два экипажу капитана Пикара доведется испытать на себе последствия искривления пространственно-временного континуума. То им попадаются собственные двойники из прошлого или будущего, то возникают подозрения, что двигатель корабля, искривляющий пространство, разрушает космическую материю. В отличие от «На краю Вселенной», здесь героям-исследователям приходится серьезно задумываться о свойствах пространства и времени, чтобы нечаянно не изменить прошлое или не стереть с лица Вселенной какое-нибудь космическое тело. В одной из серий экипаж попадает во временную петлю и раз за разом совершает одно и то же путешествие, заканчивающееся гибелью корабля. Чтобы выбраться из западни, нужно использовать свойства пространства-времени и отправить послание самим себе, не подозревающим о надвигающейся катастрофе.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Портал юрского периода&lt;br /&gt;ОХОТА НА ДИНОЗАВРОВ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Портал юрского периода&lt;br /&gt;Портал юрского периода&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Группа ученых расследует феномен временных аномалий, которые они называют «землетрясениями во времени». В результате этих «землетрясений» в современном мире открываются своеобразные порталы в прошлое и будущее, через которые в наше время начинают проникать динозавры и прочие недружелюбные существа. После того как в британском лесу был обнаружен палеозойский горгонопес, «землетрясениями» заинтересовалось правительство. Но может ли правительство взять под свой контроль то, в чем не могут разобраться даже ученые? Побывав в далеком прошлом, герои фильма возвращаются в современность, уже несколько отличную от той, которую они оставили. У главного героя, например, исчезла подруга. Но это не главная его проблема. Во-первых, его жена угрожает вернуться в прошлое и истребить человечество, вырезав его самых дальних предков. А во-вторых, нужно найти способ закрыть порталы, пока не наступил полный хаос. Идея не нова, зато спецэффекты оценили и критики, и зрители.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Быть Эрикой&lt;br /&gt;ВЕРНУТЬСЯ В ПРОШЛОЕ И ВСЕ ИСПРАВИТЬ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Быть Эрикой&lt;br /&gt;Быть Эрикой&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Эрике Стрейндж за 30, а она не знает, что делать с собственной жизнью, потому что кажется, что все возможные ошибки уже сделаны. Мистическим образом в этот момент в ее жизни появляется психотерапевт Том Уэкслер, который отправляет ее в прошлое — последовательно в каждый момент, о котором она жалеет, и дает ей возможность провести работу над ошибками. Механизм путешествия во времени не ясен, хотя в какой-то момент в сериале всплывает идея о параллельном существовании бесконечного множества вселенных, в которых Эрика и другие принимают бесконечное множество разных решений. Изменив что-то в прошлом, они меняют и настоящее, чаще всего неожиданным и неприятным для них самих образом — приходится возвращаться и переделывать все как было. В этом случае путешествия во времени, конечно, условность, и интересен прежде всего психологический аспект: готов ли человек добровольно отказаться от сформировавшего его пути, отказаться, по сути, от себя-в-настоящем, ради того, чтобы прожить жизнь «правильно»?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сумеречная зона&lt;br /&gt;У КАЖДОГО СВОЕ ИСКРИВЛЕНИЕ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сумеречная зона&lt;br /&gt;Сумеречная зона&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В черно-белом сериале начала 60-х собрана целая коллекция пространственно-временных аномалий. Пожилая актриса исчезает из реальности, чтобы завершить свой жизненный путь в вымышленном мире кино. Работник рекламного бюро возвращается в родной городок и обнаруживает, что с его детских лет там как будто ничего не изменилось — а вот и он сам, маленький мальчик, сидит на качелях. Немецкий капитан, потопивший британское судно, попадает на его борт и обречен бесконечно проживать момент гибели своих жертв вместе с ними. Далеко не каждая серия «Сумеречной зоны» затрагивает вопросы пространства-времени, но таких эпизодов достаточно. Пространственно-временные аномалии здесь в духе времени — субъективный, частный феномен, затрагивающий жизнь одного или нескольких людей.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Десятое королевство&lt;br /&gt;ЧТОБЫ РАЗРЯДИТЬ АТМОСФЕРУ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Десятое королевство&lt;br /&gt;Десятое королевство&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Юная Вирджиния росла без матери, которая исчезла, когда ей было семь лет. Вирджиния работает в кафе и живет с отцом-неудачником. Однажды в парке под колеса ее велосипеда бросается собака из параллельного сказочного мира средневекового образца. Собака на самом деле — заколдованный принц. Вслед за ним в жизнь Вирджинии без приглашения вторгаются трое троллей и волк в человеческом обличье. Долго ли, коротко ли, Вирджиния и ее отец сами попадают в сказочное измерение девяти королевств, где им предстоит найти пропавшую много лет назад мать, а также долго выяснять, как, собственно, вернуться назад в современный Нью-Йорк. Научной фантастикой это, конечно, не назовешь, зато мало где можно увидеть такой чудесный и приятный во всех отношениях параллельный мир. Никакого экзистенциального ужаса, и детям скучно не будет.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:35:35 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=43#p43</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Лучшие сериалы мира: телеинтернационал</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=42#p42</link>
			<description>&lt;p&gt;Мы собрали лучшие сериалы мира в одном многонациональном обзоре специально, чтобы развеять популярный миф, будто все приличные телешоу родом из Америки. Даешь скандинавские детективы и испанское «мыло»!&lt;br /&gt;ФРАНЦИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Элен и ребята&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Давайте смотреть правде в глаза — мы просто понятия не имели, какой еще найти повод, чтобы вспомнить о главном французском сериале 90-х, и придумали статью о лучших сериалах мира. Сегодня, спустя 20 лет, можно с легкостью найти, в чем упрекнуть «Элен и ребят». Почему эти странные студенты не посещают лекции и все время проводят в кафе, спортзале или гараже? Почему у них нет других проблем, кроме юношеских любовных переживаний и любительской поп-группы? Почему им все так легко дается? Где правда жизни, короче говоря? Но это сейчас, а раньше молодежь всей Европы, и Восточной и Западной, с замиранием сердца следила за леденцовой жизнью Элен, Николя, Кри-Кри, Жозе, Джоанны, Лали, Кати, Этьена, Себастьена и прочих симпатичных французских тинейджеров.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Налет&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ну а чтобы вы не решили, что без сериала «Элен и ребята» и его бесчисленных, бесславных продолжений французское ТВ бы осиротело, познакомьтесь с «Налетом» — ныне действующим и прекрасно себя чувствующим в эфире полицейским детективом. Все началось с того, что четверо коллег решили вернуть доброе имя своему другу, несправедливо обвиненному и покончившему с собой служителю закона. И понеслось. В главной роли — нестареющий Жан-Юг Англад.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ИТАЛИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Комиссар Монтальбано&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Италия — страна победившего кинематографа, так что с национальными сериалами на просторах европейского сапога все не так уж благополучно. Но уж кого-кого, а итальянского комиссара Монтальбано, настоящего сицилийца, мужественного, циничного, невозмутимого и способного раскрыть самые запутанные преступления, помнят даже в наших широтах. Популярность же Монтальбано на родине так велика, что в 2012 году был запущен приквел «Молодой Монтальбано». Это притом, что оригинал все еще в эфире.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пираты&lt;br /&gt;Пираты&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Интересная альтернатива многосезонному детективному «Комиссару Монтальбано» — коротенький мини-сериал «Пираты», приключенческий, исторический, костюмный и полный душераздирающих страстей, которых хватило бы на полноценное латиноамериканское «мыло». Два брата сначала ухаживают за одной девушкой, потом один случайно убивает ее, и в конце концов оба оказываются в море на двух враждующих кораблях — итальянском пиратском и французском военном.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ИСПАНИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Дежурная аптека&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Все, кто не смотрел «Элен и ребята», обязательно смотрели «Дежурную аптеку». Некоторые успевали и то и другое. Культовый испанский сериал шел на канале Antena 3 с 1991 по 1995 год. С небольшой задержкой его показали и на российском ТВ. Все события разворачиваются вокруг одной мадридской аптеки (у которой, кстати говоря, был реальный прототип) и шумного семейства ее хозяйки, Лурдес Кано. Спустя полтора десятка лет было снято полнометражное продолжение популярного сериала «Дежурная аптека. Последнее дежурство».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Физика или химия&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Современный испанский сериал про школу. Молодежный, но достаточно серьезный. На самом деле в «Физике или химии» есть две группы действующих лиц — школьники и учителя, и показаны как их внутренние проблемы, так и взаимоотношения между собой. Несмотря на большую популярность, сериал выдержал в эфире всего четыре года и семь коротких сезонов, зато уже после закрытия продолжил жизнь в адаптациях. Так, одноименный российский ремейк недавно показывали по СТС.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;БЕЛЬГИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Матрешки&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Фламандский, без шуток, сериал — на остросоциальную, между прочим, тему: проститутки из Восточной Европы в Бельгии. Ничего не подозревающих гражданок Литвы и России преступная группировка вывозит в Бельгию под видом танцовщиц. Однако в Club 69, где девушкам предстоит работать, на них другие планы. Сериал вызвал такой небывалый зрительский ажиотаж, что его продлили на второй сезон.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ДАНИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Убийство&lt;br /&gt;Убийство&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Недавний, но уже почти легендарный датский детективный сериал о комиссаре Саре Лунд, расследующей крайне запутанные исчезновения, убийства и похищения людей. Всякий раз события разворачиваются на фоне бурной политической борьбы. Последний, третий по счету, сезон о похищении с целью шантажа дочери влиятельного бизнесмена имеет все шансы стать последним в остросюжетной детективной эпопее. А жаль.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ШВЕЦИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мост&lt;br /&gt;Мост&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Если Дания — тюрьма, то и в Швеции не все благополучно. Во всяком случае зловещие преступления случаются и здесь. Впрочем, в данном случае где-то посередине — на Эресуннском мосту, соединяющем Копенгаген с Мальме. Так что шведскому детективу отдела убийств Саге Норен придется сотрудничать с датским детективом Роде. Уже намечаются два продолжения — англо-французское про Ла-Манш и американское с Дианой Крюгер и убийством на мексиканской границе.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ГЕРМАНИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Место преступления&lt;br /&gt;Место преступления&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Знаменитый криминальный сериал-долгожитель. С 70-х годов еженедельно по воскресеньям немецкие зрители следят за раскрытием преступлений в разных уголках страны. Особенность «Места преступления» — наличие нескольких параллельных линий с разными героями-следователями в различных городах. На сегодняшний день расследования ведутся в Берлине, Бремене, Кельне, Мюнхене, Лейпциге, а также Мюнстере, Штутгарте, Саарбрюккене и еще десятке локаций. Старейшее из ныне актуальных мест преступлений — городок Людвигсхафен-на-Рейне, впервые появившийся в сериале в 1989 году.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Берлин, Берлин&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;А вот немецкий сериал — в совершенно ином ключе. Очень смешная и феноменально популярная в свое время история Лолы, которая после школы переезжает в Берлин. Сначала — чтобы просто быть поближе к своему бойфренду. Но потом жизненные приоритеты у пробивной Лолы меняются, и она начинает активно строить карьеру художника комиксов. Впрочем, это не означает перерыва на личном фронте. Любовные перипетии в сериале бьют ключом: тут есть и гомосексуальные связи, и легкий инцест, и любовь втроем. Все, впрочем, очень невинно — по немецким меркам.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;АВСТРИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Комиссар Рекс&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Несколько инспекторов австрийской полиции, булочек с колбасой без счета и единственный и неповторимый Рекс, овчарка на службе у закона. На самом-то деле австрийская история «Комиссара Рекса» закончилась в 2004 году, когда наступила пауза в съемках, возобновившихся в 2008 году в Италии. Впрочем, по общему мнению сериал тогда и кончился, потому что венским детективам Рихарду Мозеру (Тобиас Моретти) и Александру Брандтнеру (Гедеон Буркхард) итальянские хозяева Рекса в подметки не годятся.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;АВСТРАЛИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Скользящие&lt;br /&gt;Скользящие&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Главное, чем примечателен австралийский молодежный сериал о жизни пятерых подростков в Брисбене (не путать с американскими «Скользящими» про путешествия в параллельные миры), это формат. Действие мультимедийного проекта разворачивается не только на телеэкране, но и в интернете — в популярных соцсетях.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;КАНАДА&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Боишься ли ты темноты?&lt;br /&gt;Боишься ли ты темноты&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Харизматичный канадский сериал ужасов родом из 90-х. Группа тинейджеров, совсем малолеток 10–12 лет и подростков постарше, собирается по ночам у костра травить страшные истории. Каждая из серий — подростковая интерпретация городского хоррор-фольклора, как правило, со счастливым концом.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Деграсси&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Телеэпопея, состоящая из нескольких сериалов и одного ток-шоу и являющаяся безусловно главным и самым популярным достижением канадской телеиндустрии. Все началось в 1979 году с сериала «Дети с улицы Деграсси», потом в 1987-м были запущены «Подростки с улицы Деграсси», в 1989-м за ними последовали «Старшеклассники с улицы Деграсси». Закончилось все телевизионным фильмом «Прощай, школа» и шоу с участием звезд сериала «Расскажите об этом Деграсси», где настоящие канадские подростки обсуждали с телевизионными свои насущные проблемы. В 2001 году после почти десятилетнего перерыва «Деграсси» ждала реинкарнация — «Деграсси: следующее поколение». Сериал затянулся на 12 сезонов и не думает кончаться.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ЯПОНИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Один литр слез&lt;br /&gt;Один литр слез&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Душераздирающая японская дорама основана на реальных событиях. Аи Кито умерла в 25 лет от редкой и мучительной болезни, оставив драматичнейшие дневниковые записи, которые впоследствии были опубликованы. В сериале героиню зовут Ая Икэути, в 15-летнем возрасте она узнает о том, что неизлечимо больна, и превращается из жизнерадостной школьницы в обреченную на смерть, но упорно пытающуюся жить дальше.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;ГРЕЦИЯ&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Остров&lt;br /&gt;Остров&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Кризис кризисом, а телевидение в Греции пока на ладан не дышит. Во всяком случае в 2010 году был запущен самый дорогой телевизионный проект в истории страны — с бюджетом в €4 млн. В основе сюжета — книга современной британской писательницы Виктории Хислоп «Остров». Ее героиня Алексис Филдинг приезжает из Англии на родину матери — в маленькую греческую деревню Плака, из которой открывается вид на одинокий островок Спиналонга, многие годы служивший колонией для прокаженных. Алексис предстоит узнать много увлекательного и драматичного о своей греческой семье.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:34:14 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=42#p42</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Дневник убийцы</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=41#p41</link>
			<description>&lt;p&gt;«Дневник убийцы», изначально вырядившийся функцией по заполнению прайм-таймовых брешей телеэфира, спустя десять лет оказался под неожиданными грифами «недооценённое», «незаслуженно невспоминаемое». С хорошими вещами такое бывает: не успеешь запомнить в подробностях, как уже беспамятно любишь; не успеешь, отношение своё нежное закрепить повторными ознакомлениями, как оказывается, что объект восхищения — фантом, раритет и погоревшая рукопись. Но век у нас не девятнадцатый и, даже не двадцатый, а посему, что записано на цифру — обречено жить в легионах безымянных болванок. Обречено быть случайной строкой в реестрах созданного именитым Кириллом Серебренниковым. Рядовой сериал о двенадцати эпизодах в списках шедевров не значится. Ну и пусть! Пусть считают «авторских» изображённых жертв с юрьевыми днями — вехами и откровениями, которые, по сути — сущее ничто в режиссёрском скарбе по сравнению с «забытой» заказухой от федеральной кнопки на дистанционном пульте.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Николай Воинов не помышлял о славе или вечности, когда фиксировал свою нелепую исповедь на страницах безымянного винтажного, по нынешним меркам, носителя — тетради именуемой дневником, кои вели раньше все добропорядочные люди именующие себя интеллигентным сословием. Дворяне к тому времени вышли, а господа ещё не успели окончательно обратиться в товарищей. « Я убийца. Я убил пять человек». И это в 1918-1919 году…когда убивали все. Из наганов или указующими перстами. За дело революции, за «боже царя храни» или по шкурному интересу. Время такое было, смертоубийственное. Право на счастье устранили, как и букву «ять». Позволение дано на самое страшное. Счетчик грехов стабильно на нуле, т. к. в роли счетоводов — безумцы. Божья жница — блаженная девка указала его 35-м замыкающим, потому что 36-му быть не случилось. А комиссар Роза вложила ему в руки маузер и сказала стрелять других пятерых, ставших в строй волею жребия. Но, ни студент Воинов, ни красные палачи не знали, что эти пятеро уже встречалась с костлявой кумой и ею же остались помилованными. Снова жребий. Снова случай, который отныне уместнее звать закономерностью. «Я есть случай. Я есть судьба». Страдальцу Коке ещё предстоит прийти к этим разрушительным выводам, плетясь неспешными шажками по паутине окаянных дней умирающей Империи. Осознавая себя то — пауком, то — мухой, он не отличит подарков судьбы от её проклятий. Не поймёт, гдё нежданность, а где неизбежное. Но Кока успеет влюбиться, успеет быть любимым, успеет познакомиться с Блоком, успеет не раз спастись от верной смерти и наконец-то узнать правду о том страшном дне, обглодавшем душу Николая Воинова, о котором сам герой теперь уже рассуждает только в 3-м лице, только как о живом мертвеце. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Менее чем через век, в том же городе, где всё началось, история повторится. Спасённые счастливчики начнут умирать повторно и на этот раз безвозвратно, но счетовод в этот раз — не лик хаоса, а идейный мокрушник. Букву «ять» в обращение не вернули, время не перестало быть окаянным. Быть маньяком — дело обычное, а убиенных никто уже не путает с убитыми. Записки бывшего студента, исполненные боли и отчаяния будут служить хладнокровной методичкой к действию уроду нового времени. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пласт первый. Декадентская монохромная гладь под эгидой аутентичного Кирилла Пирогова в роли Воинова, с прописью поверх картинки, с закадровым голосом, с повторяющимся текстом. С литературным духом Бунина, Набокова, Газданова, Шмлёва и в особенности Агеева. «Роман с кокаином» без кокаина (почти) и в других сюжетообразующих обстоятельствах (почти). &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пласт второй. Крепкий детектив, с достойной интригой, с отточенными диалогами и самобытными типажами. Завершение недожато, малость клишировано, но вполне добротно. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пласт общий. Кинематограф — как кладовая снов, мечтаний и впечатлений. Кинематограф — как зеркало правды и орудие лжи. Ключевой расстрел запечатлеет для истории допотопный аппарат с крутящимся рычагом. Убийства в нулевых останутся призрачными видениями в формате vhs, в режиме sp. Фильмы и хроники — те же дневники, рукописи, которые не горят. Которые имеют собственные почерка, собственный ход мыслей, собственные взаимоотношения со временем. Отношения эти изменчивы и изменяемы. Как и соотношение случайностей с закономерностями.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:26:17 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=41#p41</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Жизнь и приключения Мишки Япончика</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=40#p40</link>
			<description>&lt;p&gt;Огромное спасибо создателям этого фильма! В нем есть всё: и смех, и слезы, и любовь, и интрига! Наконец-то появилась картина, которая трогает душу и сердце, волнует и заставляет сопереживать героям каждую секунду и причем создана без нагромождения спецэффектов и без «чернухи-порнухи», заполонившей наши фильмы.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Наверно, у него есть недостатки. Не мне о них судить, я простой кинозритель. И я вас уверяю, мы уже давно ждали фильма в лучших традициях русского кино. Догадываюсь, как кто-то улыбнется сейчас при слове «русского», вспомнив еврейскую канву этого фильма. А разве у любви, преданности и широты души есть национальность? Причем здесь то, что Мишка-Мойша и другие герои евреи? Фильм ведь не об этом! Он в первую очередь о любви! О судьбе человека, о дружбе, о чести и верности, о предательстве.. . Что же делать, если героем этой истории оказался бандит? Но уж как-то так складывается в нашей стране, что сначала героем был Саша Белый из Бригады, а теперь вот Мишка Япончик… Мы бы с удовольствием восхищались кем-то другим более положительным, было бы кем… Главное, что принципы, которых он придерживался, по сути не так уж и плохи))&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Отдельное спасибо надо сказать не только актерам главных ролей (Евгений Ткачук и Елена Шамова — умнички, о них чуть позже), но и ребятам, сыгравшим Майорчика и Яшу Пальчика. Их игра очень убедительна! Если Японец -король, то «короля играет свита». И эта «свита» сыграла блестяще! Захотелось узнать, где еще играли Алексей Филимонов и Вадим Норштейн.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Фильм вызывает бурю эмоций еще и потому, что невозможно остаться равнодушным, когда видишь трогательно нежный и чистый образ Цили, талантливо созданный Еленой Шамовой, и ее крепнущее чувство к Мишке Японцу, которого показал нам Евгений Ткачук не только как главаря банды, умного, фартового, уверенного в себе, но и как заботливого брата и сына, верного друга и… порой совсем мальчишку, который и каштан попинать не прочь, и над погибшим другом плачет, не стыдясь своих слез… И не было бы такого сопереживания героям, если бы они просто играли, а не проживали свои роли и не были бы так искренни! Браво, ребята! Вы очень талантливы! Желаю вам много ролей, интересных и разных! А еще… справиться со славой, которая, я уверена, на вас обрушилась с выходом фильма на экраны. Удачи вам!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Еще думаю, что фильм разберут на цитаты, потому что одесский мягкий юмор уж больно хорош! Равно хороша и музыка, без которой это был бы совершенно другой фильм.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:26:01 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=40#p40</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Анна Герман. Тайна белого ангела</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=39#p39</link>
			<description>&lt;p&gt;Смотреть этот сериал у меня в планах не было, хотя я и отношусь к творчеству Анны Герман благосклонно. А посмотрела я все-таки, потому что моя мама ее горячая поклонница, ну, и ходя из одной комнаты в другую, не обратить внимания на то, что происходит в телевизоре не получалось, поэтому через несколько минут после начала первой серии, я уже сидела вместе с мамой на диване.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В первую очередь удивила хорошая, даже отличная, актерская игра. Вот уж чего от обычного русского сериала ожидать не следует. Но хотелось бы поблагодарить каждого из актеров отдельно.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Иоанна Моро Внешность Анны Герман я наизусть не знаю, но с точностью могу сказать, что внешне они не очень схожи. Но, опять же, здесь большую роль сыграла актерская игра. Смелая, правильная, нежная девушка — именно такой я представляла себе Анну Герман, и такой ее Моро и смогла передать.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мария Порошина Сперва меня даже бесило, что именно эта актриса играет мать Анны, потому что ну почти во всех наших сериалах мы видим обычный набор: Мария Порошина, Марат Башаров. Но потом я к ней даже прониклась, такая нелегкая была судьба у Ирмы Мартенс и так хорошо эта актриса ее передала.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Шимон Сендровский Замечательно, мило и нежно сыграл мужа Анны, Збигнева. Столько между ними было преград! То, якобы невеста Тухольского, то творчество Герман, то авария… И все-равно он всегда возвращался, потому что это было не просто увлечение красивой девушкой, а настоящая любовь. Сыграл просто отлично, я ему поверила и искренне на протяжении почти всего фильма ему сочувствовала.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В целом хороший сериал, очень добрый, искренний. О нелегкой судьбе обычной девушки с необычным голосом. Единственное, что огорчило, это изображение Шер и Адриано Челентано. Это выглядело не серьезно, а скорее, комично. Советую посмотреть всем, кто забыл, что такое любовь или тем, кто перестал в нее верить.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ну, говорят, сочинение, а, в моем случае, рецензию, надо заканчивать цитатой.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не завидует, любовь не превозносится, не гордится, не бесчинствует, не ищет своего, не раздражается, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине; все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:24:57 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=39#p39</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Апостол</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=38#p38</link>
			<description>&lt;p&gt;Отличный, на мой взгляд, фильм, один из тех которые хочется периодически пересматривать, при чём с не меньшим удовольствием чем в первый раз, не смотря на многосерийность. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;После минувшего Дня Победы просмотрел все, мало мальски стоящие сериалы и «полные метры» о Великой Отечественной Войне, сделал вывод что действительно хороших современных фильмов на эту тему очень не много, если не сказать больше. «Апостола» я бы назвал одним из лучших наших сериалов в целом. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Меня, лично, зацепила история Павла Истомина. Драматичность и трагизм ситуации, в которой оказался он, скромный, интеллигентный учитель и его семья. Не скажу, что меня удивляют, но точно не оставляют равнодушным метаморфозы, которые происходят с человеком, когда он сталкивается с жёсткими жизненными реалиями. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Отдельно отмечу сам процесс перевоплощения Истомина из тщедушного «очкарика» в вора-рецидивиста, без малейших признаков совести, это одна из изюминок фильма, а учитывая что играет его Евгений Миронов… думаю все понимают о чём я — лучше раз посмотреть, чем читать какие бы то ни было комментарии, об игре этого актёра можно часами говорить, при чём только хорошее.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В принципе сказал всё, фильм захватывающий, интересный, интригующий. Игра главного героя великолепна, остальные тоже вполне прилично сыграли. Думаю, что не многих «Апостол» оставит равнодушными.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:24:40 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=38#p38</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Гибель Империи</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=37#p37</link>
			<description>&lt;p&gt;На фоне общего сериального потока нечистот «Гибель империи» смотрелся просто великолепно. То, что Хотиненко представляет из себя человека, небезразлично относящегося к своему кинонаследию, неоспоримо. Однако в лице «Гибели» мы наблюдаем не более чем достойную попытку. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Причины срыва, возможно, кроются в желании создателей объять необъятное, соединить несоединимое, намешать кучу всего, но непонятно для чего. Обилие фактов и персонажей действует на непосвящённого зрителя крышесносящим образом, а на посвящённого — удручающим. Можно было ожидать, что режиссёр совершенно увязнет в дебрях сверхбогатой на события эпохи конца монархии/начала коммуны, но он удержался буквально на самом краю. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Откровенного дебилизма в изображении более или менее реальных событий Хотиненко благополучно избежал. Но желание масштабизировать действие привело к огромному числу недочётов — их количество нарастает ближе к концу сериала, когда как раз и начинается безумный микс событий и происшествий. Одним из таких недочётов, НМВ, является вставка в преимущественно кабинетно-городское действие сценок боевых действий — уж очень они выглядят какими-то ненатуральными и даже опереточными. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Многие микросюжеты буквально за уши втянуты в действие сериала — например, чересчур пристальное внимание уделено ген. Духонину, который в данном ему столь широком формате абсолютно не уложился в общую киноструктуру и сбил внимание зрителя с основных персонажей в свою пользу. При этом, справедливости ради надо сказать, что Духонин в исполнении Певцова оказался наиболее достоверным персонажем всего сериала, а сцены с его участием — наиболее сильными. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Теперь об актёрах. В «Гибели» есть 6 постоянных героев и, таким образом, 6 постоянных исполнителей. От их игры — Балуева, Маковецкого, Краско, Мироновой, Башарова и Хаматовой — и зависело общее восприятие экранной картинки. Но их актёрские работы далеко не хороши. Балуев/Маковецкий, такое чувство, застряли где-то в безысходном прошлом и никак не могут найти оригинальные характерные приёмы для создания новых полноценных образов. Они вялы, банальны и в общем неинтересны. Однако скучность их игры всё же не является синонимом её бездарности. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;При всём уважении к Краско, который обладал безусловным даром быть естественным почти в любых ролях, его герой тоже ни чем не выделяется. Что касается Маши Мироновой, то она вообще не актриса, что и было ею здесь с успехом доказано. А вот Башаров чудит — иначе как кривляньем его «игру» назвать не могу. Впрочем, он везде одинаковый, и кривлянье по большому счёту является его единственным средством для создания более или менее тошнотворных образов. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В части отсутствия своей собственной манеры игры на него похожа Хаматова — но она по крайней мере держится в тени, неохотно вылазит на в той или иной степени 2-й план и не портит нам — друг-зритель — аппетит своей казённой миной. Помимо вышеуказанной и вышеоценённой G6 имеются в наличии ещё 9 песонажей, каждый из которых провёл на экране в разных сериях от 10 до 23 минут. И соответственно 9 актёров — Галкин, Ульянов, Бухгольц, Певцов, Куценко, Леонов-Гладышев, Мороз, Порошина и Вержбицкий. Среди них выделю только уже отмеченного Певцова; остальные балансируют где-то в районе нашего замечательного плинтуса. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Среди актёров, исполнивших роли хронометражом менее 10 минут, более прочих запомнились Баширов и Зибров. Очень негативное впечатление произвёл тов. Никоненко — его актёрскую карьеру, НМВ, уже давно пора спускать в унитаз. Таких «актёров» планета Земля носить не должна.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:24:21 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=37#p37</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Небесный суд</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=36#p36</link>
			<description>&lt;p&gt;Подача в жанре судебной драмы распределения умерших между секторами «покоя» и «размышлений» (этими эвфемизмами в небесном дворце правосудия принято заменять непроизносимые здесь слова «рай» и «ад») — ход в кинематографе не новый. Как и в обычных, без обращения к потустороннему, представителях этого жанра, в мини-сериале «Небесный суд» интригу составляет противоборство адвоката и прокурора; как и в сюжетах, посвященных посмертному рассмотрению человеческих судеб, главной становится моральная оценка всего, совершённого подсудимым при жизни. Особую пикантность процессам придает личное отношение защитника, обвинителя и присяжных, назначенных из числа бывших людей, к фигурантам дела, ведь порой их прошлые судьбы оказываются тесно переплетенными с обвиняемыми и свидетелями. Шикарная сценарная находка — клан Аморе, на земле меткими выстрелами в сердце порождающих любовь, а в чистилище поставляющих контрабандой запрещенные земные продукты, алкоголь, табак — всё, что способно доставить удовольствие здешним обитателям.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Создатели фильма удержались на тонкой грани между морализаторством и кощунством, остро поставив вопросы права осуждать, цены формального подхода, сложности определения истинного веса намерений и поступков и относительности понятий добра и зла. Мотивированное обоснование авторской позиции дано без назидательности, даже наоборот — в наиболее открытом для дискуссионного размышления виде. Богатое ветвящимися сюжетными линиями действие украшено уместным непошлым юмором, остроумными диалогами, неожиданными ситуационными поворотами сюжета. Кажущиеся второстепенными события и вставные эпизоды великолепно сплетены с основными, создавая цельные, объемные характеры с предысторией и в развитии. Единичные линии и характеры, выглядящие брошенными или оборванными слишком резко, не вредят общему восхищению проработкой персонажей. На высоте не только исполнители центральных ролей Хабенский и Пореченков, но и весь актерский ансамбль: редко где найдется такое множество ярких законченных второстепенных образов, пусть кому-то и выделены считанные минуты экранного времени.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Визуальное отделение того света обедненной цветовой гаммой выглядит несколько навязчивым и утомительным, а оттенок — раздражающим, тем более что столь резкие отличия в подаче картинки не представляются необходимыми: место действия легко определяется событиями и действующими лицами, не вызывая путаницы. Вообще художник и оператор, на мой взгляд, злоупотребили эффектами цвета и акцентировки. Пейзажи, замковая архитектура и интерьеры загробного мира, напротив, подобраны очень точно, обеспечивая нужное настроение, ощущение потусторонности и вневременного существования.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Оригинальность в подаче сложной темы, грамотная разработка альманаха из нескольких историй, крепко спаянных не только внешним обрамлением и объединяющими главными героями, но и внутренним взаимодействием событий, делает сценарную основу мини-сериала «Небесный суд» безусловно примечательной. Мастерство актеров и декораторов вместе с удачным выбором локаций съемки обеспечивают погружение зрителя в действие; лишь эксперименты с цветовой подачей несколько портят общее впечатление.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:23:00 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=36#p36</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Штрафбат</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=35#p35</link>
			<description>&lt;p&gt;Когда шла война, тогда много было несовершенного, тяжелого, грязного и низкого, но нам решили показать одну, но достойную историю на примере отдельной истории одного штрафного батальона и некоторых личностей. И возможно, эта лишь та самая малая, но достойная часть, которую мы увидели. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Некоторые скажут, что на самом деле, бывало и хуже, и что нам многое не показали! Ветеранов, к сожалению, с каждым годом остается всё меньше и меньше. Ну да, не показали, наверняка, бывало всякое, не уложишь всё в один сериал, да и зачем всё показывать? Особенно самые тяжелые, самые низкие и грустные моменты — они не нужны, они лишь вызовут разочарование или отвращение, возможно и таких тяжелых разочарований было много по разным причинам. Итак, показали, на мой взгляд, достаточно и те недостатки, о которых не любят упоминать: это и ошибки руководства, и отношение к власти, трусость и предательство, разное отношение к солдатам, и к солдатам из штрафных батальонов, хамство, нетерпение и не справедливость. А ведь хочется, чтоб у людей, посмотревших этот фильм, оставалось чувство достоинства, благодарности, гордости, восхищения, уважения и удовлетворения за старшее поколение в целом, которые жили в те времена и своими силами старались, стремились, боролись, сражались с врагом как могли, на том уровне, на котором могли, жертвуя собой ради других, и уровень этот был не высок. И оно осталось. И это не только такой штрафной батальон молодец! Здесь старались отразить военное участие всех в лице самых тяжелых, не профессионально подготовленных и неуправляемых людей, которые служили в штрафбате. И вполне четко понятно, что это госзаказ, но это нисколько не портит отношения к фильму.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Неразбериха такая, что сам черт ногу сломишь!»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Заставь дурака богу молиться, так он весь лоб расшибёт»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Я уже ничему не удивляюсь»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Попал к ним, значит виноватый!»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Ты такой сердобольный, а я значит, такой бесчувственный!»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Не терпится орден получить!» &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Кто про что, а вшивый про баню!»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Не в золоте дело, а в вере!»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Раскрыт разный характер людей, показаны разные судьбы, разное отношение к жизни, к власти и к людям; любовь и уважение к своей Земле, харизма, вера и стремление к победе до конца, состояние боевого духа, ответственность за товарища, горечь от потерь и память ушедшим. Показан идеальный позыв к чему следует стремиться и гордиться на примере отдельных личностей. Достойно показаны военные действия и то, что война объединяла многих разных слоев общества в единое. И естественно, те кто были из штрафных батальонов страдали и проходили через большее, нежели обычные солдаты, они несли свою цену, свою тяжелую ношу за жизнь отечества.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Радует, что этот сериал раскрыл и показал нам в открытую нечто приближенное к настоящему, что происходило в подобных случаях, и более глубже, чем в 9ой роте и достойнее, или одним словом, лучше (к сожалению), чем в фильме Никиты Сергеевича Михалкова Предстояние. Однако, явно сравнивать такое не следует.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Благодарность всем, кто участвовал в создании — в первую очередь, актерам, сценаристам, продюсерам и др., кто стремился максимально достойно, сурово и по настоящему донести и напомнить не забывать нам произошедшее!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Достойный современный военный русский сериал о второй мировой&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:22:41 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=35#p35</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Бригада</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=34#p34</link>
			<description>&lt;p&gt;Братья, по-любому… Спасибо вам, я.. я вас никогда не забуду.&lt;br /&gt;Клянусь, что никогда никого из вас я не оставлю в беде,&lt;br /&gt;Клянусь всем, что у меня осталось.&lt;br /&gt;Клянусь, что никогда не пожалею о том, в чем сейчас клянусь.&lt;br /&gt;И никогда не откажусь от своих слов.&lt;br /&gt;Клянусь.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Я люблю этот сериал, очень люблю! По моему мнению, в настоящее время, это самый лучший российский сериал. Мне очень симпатизируют главные актеры и их главные герои, мне безумно нравится тематика этого сериала. Сюжет блестящий, каждая серия, это час четкой и нужной зрителю информации, которая подается без всякого лишнего мусора. «Есть ситуации, когда играешь ты, а есть — когда играют тебя». Пятнадцать серий, это один очень большой фильм, про верных друзей, о любви и про черный бизнес, которым в 90-х занимался чуть не каждый, но не каждый имел такой успех ка Саша Белый. Сергей Безруков, Дмитрий Дюжев, Павел Майков, Владимир Вдовиченков, Екатерина Гусева, Андрей Панин, в 2002 году, я о них знал все, у меня были тетради с этими сериалом, наклейки. Историей четырех друзей, жили все. Об этом фильме говорили очень долго, его критикуют или восхищаются до сих пор. Я с большим удовольствие иногда пересматриваю все серии большой Бригады.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мы с первого класса вместе и за все что мы делаем отвечаем тоже вместе…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Алексей Сидоров снял шедевральный сериал, который стал для многих показателем настоящей дружбы, сериал, который стал для меня большим авторитетом, и на героев которых, я равнялся и хотел быть похожим. Нет, я не хотел быть крутым рэкетиром или бандитом, я равнялся только на самые положительные и хорошие качества ребят. Мне нравилась решительность и лидерство Саши Белого, я был в восторге от серьезности и любви к спорту Фила, юмор Космоса, и доброты Вити Пчелкина. В этих пацанах, можно найти много чего хорошего и человеческого, я их не считаю жестокими бандитами, они просто жили жизнью 90-х, и все. Все хотели выучиться и стать образованными людьми, работать на работе, жить в безопасности и в достатке, но тамошние правила жизни диктовали свои требования.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;- Чем круче ты подымаешься, тем больше в тебе лажи!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сериал «Бригада» в годы премьеры совершил переворот населения стран СНГ, все говорили о нем, все ждали новых серий, все жили жизнью главных героев, все переживали за них и ими восхищались. Читая негативные рецензии, меня почему то бросает в злость от очень умных киноманов, которые сравнивают бригаду с фильмами о крестном отце, или на другие фильмы тамошних времен. Как можно главных героев называть гопниками, и сравнивать с Доном Корлионе. Бандитизм в разные времена был разный и всегда чем-то отличался. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;- На каждого крутого бойца ещё круче найдётся.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Заканчивая, хочу сказать, что для меня, это самый лучший сериал, но я со страхом жду появления полнометражного фильма «Бригада-2», по моему мнению, все уже закончилось, и продолжение бессмысленное.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Какие экзамены? Зона — твой университет!&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:22:19 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=34#p34</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Карпов</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=33#p33</link>
			<description>&lt;p&gt;Один из самых эффектных диалогов с участием начальника СКМ Станислава Карпова в сериале «Глухарь». Именно такого Стаса Карпова зауважали и в какой-то мере полюбили телезрители. Именно такой Карпов стал причиной нахождения одноименного сериала в топах просмотров ютуба. В коротком, но очень содержательном разговоре с УСБ-шником мы видим квинтэссенцию положительных в какой-то мере сторон персонажа. Жёсткий, с испепеляющим взглядом, абсолютно бесстрашный и самое главное «горой» стоящий за «своих» людей. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Именно таким Карпов и остался в моем видении. Не существует для меня последней серии Глухаря. Я солидарен со многим высказывающимися на тех или иных форумах, представляющихся действующими и бывшими сотрудниками МВД и психологами: «Такие люди не ломаются, ибо такой стержень переломить невозможно». &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Исходя из этого сериал «Карпов» для меня просто не более чем предположение, некий фантомный виток возможного развития событий, а вообще — просто хороший повод насладиться блестящей актерской игрой Владислава Котлярского. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сюжет.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вот интересно, чем думали сценаристы последней серии Глухаря лёгким взмахом пера приписывая Карпову (уже с солидной армией поклонников) убийство 11 человек? З А Ч Е М? Ну пусть он в том же состоянии аффекта убил бы какого-нибудь полукриминального барыгу. И точно также увольнение из органов и убийство в состоянии аффекта. Вот тогда бы выход из мест не столь отдалённых через 3 года выглядел бы ну хоть как-нибудь немножко правдоподобным. А так — было бы жутко смешно, если бы не было так грустно. 11 человек — 3 года в больнице. У нас очень гуманное уголовное законодательство, но не до такой же степени.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В дальнейшем и целом сюжет не банален. Откровенно проходных и халтурных серий (в отличие от того же Глухаря) нет. Однако, на мой взгляд, сериал несколько перетянут. После 27-й серии сюжетные линии начинают откровенно «потрескивать» в местах швов, я уже не говорю про занимающее большую часть второй половины сериала нудное мыло «Миша+Света» и процедурную часть сексуальных отношений Зотова. Надоедает жутко. Одно, да потому.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;И опять возвращаясь к игре Котлярского. Превращение забитого (но не униженного!), сгорбленного, отчаявшегося, еле передвигающего ноги больного человека из серии к серии обратно в ГЛЫБУ со уникальным в своем роде штампом «КАРПОВ». Гениально! А момент, когда Вадик показывает Карпову добытую ему машину, вообще могу пересматривать и пересматривать. Высший пилотаж актерского мастерства.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Что определенно не понравилось:&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;1). Персонаж Зотова. Видно, что Степан Рожнов небесталанный, видно, что старается. Но это абсолютно не его персонаж. Абсолютно. Не впечатляет, не пронимает.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сюда же бы отнес персонаж Леры. Ни одной эмоции на лице за весь сериал. Если Рожнов старается, то тут с точки зрения именно актерской игры — ноль без палочки. Хотя актриса, бесспорно, симпатичная. Но это её не оправдывает.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;2). Саундтрек.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Если вступительные титры можно пропустить и не слушать эти псевдофилософские песнопения, то подобная песня в финальной сцене звучит совершенно не в том месте, не в то время и не в том сериале. Уважаемые создатели сериала, я не против данного стиля в музыке, но данные песни исполняет 20-27 летняя пацанва, которая судя по голоскам в прямом и переносном смысле «пороха не нюхала». Сказал я и посмотрел, что ж это за Константин Легостаев. Одного фото и упоминания о фабрике звёзд мне хватило. Без комментарией. Главный герой сериала — русский Мужик, совершающий многие поступки на грани жизни и смерти. При чем здесь великовозрастные мальчики с фабрики звёзд??&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;3). В сериале, как мне показалось, переизбыток счастливых и не очень случайностей. Причем не просто случайностей, а ну ооочень случайностей. Полиция накрывает ребят Вадима именно (!) тогда, когда в угоне участвует его сын. Карпов решает ставить укол именно (!) тогда, когда человек Зотова за ним следит.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ну и концовка.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Опять 25! Я прекрасно всё понимаю, надо завлечь зрителя и прорекламировать 2-й сезон Пятницкого и более чем вероятно 2-й сезон Карпова. Но зачем так издеваться над телезрителем? Ну закончите Вы хоть одну (!) сюжетную линию. Ну коли уж назвались полноценным сериалом. Хоть одну! &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Закончить хочется всё-таки другой положительной стороной сериала — отмечу более чем достойную актерскую игру персонажей Саши, Иващука и особенно Вадима. Понравилось. Впечатлило. Пацаны вообще ребята (с).&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Итог.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Рецензию окрашиваю в зеленый цвет исключительно из дани уважения к безупречной игре Владислава Котлярского. Блестяще выстроенный фундаментальный персонаж жёсткого, недоброго, решительного человека с несгибаемым стержнем внутри. Человека способного на сострадание и любовь. А значит ещё не всё потеряно.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В остальном отрицательные стороны сериала всё-таки перевешивают положительные.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:21:48 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=33#p33</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Кухня</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=32#p32</link>
			<description>&lt;p&gt;Пусть идея американская, сюжет и тексты тоже придумали не мы, но сняли отлично.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Не типичная для России комедия. Сериал пропитан позитивом. На «Кухне» царит добро, хорошее настроение и, конечно же, вкусная еда. Очень приятно смотреть сериал, где нет злых людей, глупых подколов и тупых шуточек. Но не подумайте, скучно не будет. Ведь каждая серия — хорошо продуманная «жизнь». Начало каждого эпизода имеет прекрасную завязку, очень интригующую, но в тоже время понятную историю. Вы можете как угадать все события, так и ошибиться во всех предположениях. Сериал состоит из множества линий: сюжет любовной темы сразу между 2 парами, веселые приключения шеф-повара, ну и постоянное дурачество ребят, что не мешает им быть Профессионалами.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Красивая картинка, вкусная еда и яркие люди.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На протяжении сериала было множество сцен, где готовилась еда. Готовилось быстро, смотрелось шикарно, и, конечно же, соблазняло не по-детски. Даже не попробовав вы понимаете — это сногсшибательно вкусно. Как же обидно и разочаровано вы проводите взглядом и слюнями каждое блюдо, которое летит в мусорное ведро. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Отлично поработала вся съёмочная группа. Картинка — просто шик. Качество звука поражает. Ну а чего только стоит музыкальное оформление. Абсолютно все треки подобраны в тему. Не было ни одной песни, которая бы мне не понравилась, и которую я бы отказался послушать ещё раз.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ну и последнее, люди. Все, ну вот абсолютно все герои невероятно интересны и неповторимы. В это сложно поверить, но это действительно так. Любой персонаж, который появляется в сериале хоть на 2 минуты за серию — красочный, продуманный и веселый герой. От Нагиева до Насти, от Макса до Родиона Сергеевича. С этими людьми хочется общаться, проживать периоды жизни, шутить, веселиться. А это, как никак, огромное достижение сериала. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Актеров обсуждать не буду, ведь все сыграли хорошо. Выделю лишь человека, который обескуражил (в хорошем смысле). Дмитрий Нагиев сыграл самого себя, а точнее образ самого себя, но сыграл так, что я поверил, что он и в жизни такой. Львиная доля такого успеха заключается в привлекательности его героя, а точнее его решительность, уверенность, лидерские качества ну и отменное чувство юмора. Лучшая роль Нагиева, да и, наверное, лучшее дело, которое сделал Нагиев в своей жизни.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Если вы не смотрели сериал, то быстро скачивайте 1 сезон и наслаждайтесь. Советую растянуть удовольствие просмотра на, хотя бы, пару дней. Ведь желание смотреть и смотреть не будет покидать вас аж до последней серии. Ну а ребята, которые уже посмотрели 1 сезон, будем вместе ждать продолжение нашей любимой «Кухни».&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:21:20 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=32#p32</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Меч</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=31#p31</link>
			<description>&lt;p&gt;Итак, что же такое лично для меня фильм «Меч»? «Меч»-это поистине гениальная работа режиссера и актеров. Когда при просмотре ты забываешь, что смотришь всего лишь фильм, когда реалистичность каждой минуты навсегда остается в душе и в сердце, когда за каждого из героев переживаешь как за своего друга, родственника или просто как за очень близкого человека, когда их боль ты ощущаешь как свою-это означает, что режиссер и актеры создали нечто большее, чем просто художественный фильм.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;«Меч»-это правда. Страшная и беспощадная, от которой горько и больно. Когда показывают таких ублюдков, как Комин или Муратов, ни на секунду не возникает мысли:&amp;quot;-Ну, так не бывает, высший офицерский состав не может быть таким!». И от этого страшно, потому что если всё так и страна давно продана, то жить очень страшно…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Повлиял ли на меня «Меч»? Однозначно да. Он заставил меня открыть глаза. И если бы я мог, я бы создал свой «Меч». Убили бы? Пусть. Один из главных героев фильма, Макс Калинин говорит:&amp;quot;-Мы не можем наказать десять человек, но мы можем наказать одного и заставить бояться девять остальных. Мы не можем защитить десять человек, но мы можем защитить одного и дать надежду девяти остальным.» И я полностью согласен с этими словами.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:21:06 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=31#p31</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Игра</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=30#p30</link>
			<description>&lt;p&gt;Кино завлекло буквально с первых минут, две серии прошли просто в таком драйве и напряжении, что я недоумевала — что еще можно на остальные 18 серий растянуть и придумать? Оказалось еще как можно. Погони, интриги, флэшбэки, убийства, психология, четко прописанные характеры! Каждая серия начинается с цитаты известных гроссмейстеров, ведь сюжет — это как игра в шахматы: белое и черное, равные противники, добро и зло. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Особую благодарность хочу выразить актеру Павлу Баршаку (про себя я его называю Олег Даль, есть в нем что-то такое, да и голос особый) — он создал сложный и противоречивый образ. До этого я видела его в ролях романтишного назначения — усюмусю и прочее, это абсолютно не его, там он теряется и все время ждешь от него чего-то. Когда же он злодей, негодяй, то эмоции зрителей зашкаливают от накала страстей. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Его герой Смолин — умный и сообразительный. Он как Энакин Скайокер, ступивший на темную сторону силы. И в итоге вместо счастливого мужа, хорошего парня Лешы Смолина мы имеем расчетливого холодного убийцу Дарт Вейдера. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Белов, он же актер Прохор Дубравин, он же Виталий Емашев. Такой правильный-преправильный, у него есть внутренний стержень, который не позволяет ему выйти за границы чести, совести. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Удивительно, но каждый актер и герой на своем месте, нет лишней «воды», все по существу. Если ружье на стене — то оно обязательно выстрелит, пустые кадры ради заполнения времени отсутствуют. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Последние серии дышат безысходностью, потому что герой Смолина потерял все, что имел и больше никакой цели у него в жизни нет, он медленно сходит с ума, поэтому вполне возможно заранее готов к поражению и даже к этому стремится.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пересматривать это кино еще раз я не буду — слишком уж оно на нервах да и просмотр много времени отнимает.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Для сериала это очень высокий уровень.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:20:50 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=30#p30</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Завещание Ленина</title>
			<link>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=29#p29</link>
			<description>&lt;p&gt;«Завещание Ленина» — сериал настолько неудачный, что называть его экранизацией «Колымских рассказов» — было бы оскорблением памяти о Шаламове, неуважение к классику! Естественно, огромную массу восторженных откликов на сериал я бы объяснил не иначе как отсутствием вкуса у подавляющего большинства российских зрителей. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Впрочем, такое качество — не удивляет… Всё-таки, снимал сериал ни кто иной, как Николай Досталь — режиссёр, который характерен тем, что любит браться за эпические темы — штрафные батальоны, церковный раскол XVIIв., сталинские концлагеря — и… не осиливать их. Впрочем, бездарем его не назовёшь: в нач.90-х он вполне удачно экранизировал Ф. Искандера, сняв фильм «Маленький гигант большого секса». Получилась — образцовая постсоветская комедия, и почему Досталь не пошёл по пути комедиографа — остаётся только недоумевать.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Отвращение «Завещание Ленина» — у меня вызвало сразу же: нет, даже не с первых кадров, а с того момента, когда я увидел обложку DVD-диска, с которой на мена смотрела «морда кирпичом»… «И это Шаламов?!» — замер я в недоумении. Короче говоря, никудышный подбор актёров на роли Шаламова — это первое, что бросается в глаза. Нет, я не имею ничего против Вл. Капустина и И. Класса как артистов, но их внешнее сходство с Шаламовым — ничтожно! Взглянув даже на пару фотографий Шаламова — нельзя не запомнить эти глубоко посаженные выразительнейшие глаза! Подобный взгляд был, например, и у Григория Распутина, и взгляд этот — как бы гипнотизирует, не говоря ни слова! Но ничего подобного мы не встречаем во внешности двух вышеозначенных актёров. На месте режиссёра, на роль Шаламова-старика я бы, наверное, пригласил Юрия Шерстнева, а вот кого бы взял на роль молодого Шаламова — не знаю (пришлось бы «покопаться» в актёрских типажах), но то, что не Капустина — это уж точно! Короче говоря, каким-то не тем местом сериальщики смотрели фотографии писателя, когда делали выбор. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Впрочем, похоже, не тем местом они и читали «Колымские рассказы», вкупе с остальными шаламовскими сборниками… Как известно, «лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать»… или прочитать! Т. е., теоретически, режиссёру должно быть легче произвести впечатление на зрителя, чем писателю на читателя, т. к. не надо заморачиваться описанием предмета — достаточно просто его показать. Опровергая эту теорию, Досталь не смог ни показать страшной шаламовской были, ни передать нам её сути. Коротко формулируя мораль прозы Шаламова, можно сказать, что мир колымских лагерей — это хищник, который пожирает заключённых не только снаружи, лишая их сил и здоровья, но и изнутри, превращая человека — в животное, думающее лишь о себе (точнее говоря, не способное думать о ком-то ещё!) и сконцентрировавшееся только на простейших физиологических инстинктах — поесть, поспать, погреться. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Исключением из вышесказанного, естественно, не стал и сам Шаламов. Но что мы видим в «Завещании Ленина»? В главном персонаже — самом Шаламове — мы видим какого-то… супергероя, который бьёт следователя табуреткой по башке, посылает блатарей «куда подальше» (блатари, естественно, слушаются и «идут» — это же супергерой!), смело защищает от них своих товарищей по несчастью… В очерках Шаламова, лагерные блатари — это, практически, всесильная, беспощадная, хищная стихия, которую администрация лагерей, буквально, натравливает на политических заключённых. Однако, во многих случаях, жертвами происков блатных — становятся и сами представители лагерной администрации, вплоть до начальника лагеря. И такими блатари показаны, например, в фильме «Холодное лето пятьдесят третьего», или в недавнем сериале «Отрыв», если говорить о современном кинематографе. А блатные у Досталя — это не блатари, а, скорее, карикатурная пародия на них! Просто, пародия, в подобных случаях, может быть талантливой и, соответственно, смешной, как, например, в «Джентльменах удачи», а может — бездарной и скучной, как в «Завещании Ленина».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Хочется обратить внимание и на наплевательское отношение создателей сериала к деталям — этим важнейшим компонентам в передаче специфической атмосферы. Показать просто мужиков в телогрейках, бродящих по снегу, среди колючей проволоки — это ещё не значит, показать колымский лагерь!.. Например, на картине В. Сурикова «Боярыня Морозова» есть юродивый, сидящий босым на снегу. Чтобы быть выразительным в деталях, художник создавал этот образ — буквально по частям: голову писал с одного натурщика, тело — с другого. И когда Суриков дошёл до босых ступней на снегу, то, натерев натурщику ноги водкой, заставил его… разутым сидеть на снегу, чтобы видеть и в точности запечатлеть, как корчится его стопа от холода! &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Так вот, по описанию Шаламова, зимой на Колыме морозы доходили до 50-60 градусов и при таких морозах — плевок налету замерзает! Поэтому режиссёр и художник должны были максимально заострить внимание на том, чтобы суметь визуально передать зрителю эти термические ощущения, например, невероятно густым паром изо рта, надрывным хрипом, переходящим в кашель, покраснением кожи лица и т. п. А что мы видим? Заключённые ни то, что не кутаются в телогрейки — в некоторых эпизодах просто ходят нараспашку..! &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;А возьмём, к примеру, для сравнения, эпизод со сгущёнкой (у Шаламова это очерк «Сгущённое молоко», у Досталя — 8 серия). В оригинале, беседа Шаламова с Шестаковым, склоняющим первого к лже-побегу, проходит на фоне взрывов, от которых содрогается земля («это готовили грунт для ночной смены»). При этом Шаламов задирает штаны и показывает красные цинготные язвы. А поедание заветной сгущёнки — происходит в бараке на глазах у десятка голодных зеков, которые не могут «не смотреть на пищу, исчезающую во рту другого человека». Но ни взрывов, ни цинготных язв, ни десятка голодных глаз мы не видим в этом эпизоде сериала, а видим лишь примитивный диалог двух в фуфайках нараспашку (!) мужиков, на фоне бревенчатой стены, и поедание одним из них сгущёнки! Для того, чтобы создать хоть какую-нибудь видимость достоверности, Капустин, изображающий голодного Шаламова, самым неприличным образом сосёт обмазанный сгущёнкой палец… &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Такова по уровню художественности эта горе-«экранизация», соответствующая, впрочем, и сценарной композиции сериала: создатели не смогли придумать ничего интереснее, чем тупо от начала до конца показать нам биографию Шаламова. А уж в этой показушной сериальной «биографии» сыскалось место и для капризных, избалованных революционеров и для толстомордых лагерных начальников — сволочей (разумеется!) наиглупейшего вида. Вообщем, всё по законам лубочного творчества!&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Castle)</author>
			<pubDate>Fri, 02 Aug 2013 12:18:26 +0400</pubDate>
			<guid>http://serials.mybb.ru/viewtopic.php?pid=29#p29</guid>
		</item>
	</channel>
</rss>
